ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ　第20番第1楽章 Op.49-2 ト長調

Beethoven, Ludwig van : Sonate für Klavier Nr.20　1.Satz Allegro ma non Troppo G-Dur

作品概要

楽曲ID：30684

楽器編成：ピアノ独奏曲ジャンル：ソナタ

総演奏時間：4分30秒

作品番号：Op.49-2

調：ト長調

著作権：パブリック・ドメイン

クリックで拡大

# ソナタ # ト長調

楽譜情報：11件

作品解説 (2件)

第1楽章ト長調 2分の2拍子ソナタ形式主和音とその分散和音による決然とした開始は、Op.49-2のそれとはかなり対照的である。分散和音の8分3連音は、後の推移とコーダにおいても重要な役割を果たす。 8分3連音の分散和音による推移（第15小節～）を経て、8分音符3つのアウフタクトによって印象づけられる副次主題（第21小節～）が、属調のニ長調であらわれる。8分3連音の音階パッセージによる推移（第36小節～）を経て、コーダ（第49小節～）では主要主題からの推移部を回想する。展開部（第53小節～）はニ短調の主要主題によって開始され、イ短調を経てホ短調へ向かう。属音（ロ音）の保続連打と3度の重音による経過的なパッセージを挟み、主調での主題再現を迎える。ソナタ形式の再現部直前では、主調の回復を確立するために主調の属音が保続音としてあらわれることが頻繁に見られるが（ベートーヴェンのソナタにおいても同様で、例えばOp.2-1, 2-3, 10-1のそれぞれ第1楽章を参照されたい）、このように平行短調の属音を保続することは、このソナタが「やさしいソナタ」という学習向けと考えられる楽曲であることも踏まえれば、革新的な一面といえよう。再現部（第67小節～）では、両主題ともが主調で再現され、コーダの拡大もなく楽章を閉じる。

執筆：岡田安樹浩 2019-02-16

第1楽章ト長調 2分の2拍子ソナタ形式主和音とその分散和音による決然とした開始は、Op.49-2のそれとはかなり対照的である。分散和音の8分3連音は、後の推移とコーダにおいても重要な役割を果たす。8分3連音の分散和音による推移（第15小節～）を経て、8分音符3つのアウフタクトによって印象づけられる副次主題（第21小節～）が、属調のニ長調であらわれる。8分3連音の音階パッセージによる推移（第36小節～）を経て、コーダ（第49小節～）では主要主題からの推移部を回想する。展開部（第53小節～）はニ短調の主要主題によって開始され、イ短調を経てホ短調へ向かう。属音（ロ音）の保続連打と3度の重音による経過的なパッセージを挟み、主調での主題再現を迎える。ソナタ形式の再現部直前では、主調の回復を確立するために主調の属音が保続音としてあらわれることが頻繁に見られるが（ベートーヴェンのソナタにおいても同様で、例えばOp.2-1, 2-3, 10-1のそれぞれ第1楽章を参照されたい）、このように平行短調の属音を保続することは、このソナタが「やさしいソナタ」という学習向けと考えられる楽曲であることも踏まえれば、革新的な一面といえよう。再現部（第67小節～）では、両主題ともが主調で再現され、コーダの拡大もなく楽章を閉じる。

執筆：岡田安樹浩 2026-03-23

演奏動画 (9)

収録曲

《Even Be Hot ホットこともありえます》第3曲　オーブンに

ピアノ曲事典オーディション「LBV250」審査結果発表 event
お待たせいたしましたピアノ曲事典オーディション第二期「LVB250」の審査結果を発表いたします。総評結果発表音源が新登録された曲総評まずはピアノ曲事典オーディションの審査方法のご説明と、総評です。公式採用審査員２名が「公式採用」と評価した場合に公式採用となります。入選審査員１名が「入選」と評価した場合は「入選」となります。公式採用＋入選、入選＋入選、入選＋参加賞、公式採用＋参加賞。今回もすべてのパターンがありましたが、これらの場合はすべて「入選」となります。参加賞これらの賞以外の方が「参加賞」となります。惜しくも「参加賞」となられた方も、審査員のコメントをお読みになり、次回のピアノ曲事典オーディションで「入選」以上を目指して下さればと思います。「入選」以上となられた方も、あらたな目標設定でのご出場をお待ちしております。参加者の方々には、ご自身の審査結果と審査員からのメッセージを先行してお渡ししており、審査員からのメッセージに励まされたというお声を多くいただいてい
Vol.3 音楽の言語化を考える―調性感の表現を手がかりに（新しい生活様式のレッスン） series
新しい生活様式のレッスン Vol.3 音楽の言語化を考える―調性感の表現を手がかりに／森永美穂子先生（正会員／東京都練馬区）「音楽と言葉」をレッスンで追及していく必要性を痛感「音楽は心の言葉」と信じて、指導を続けてきました。生徒さんたちに対する言葉がけ次第で、生徒さんたちがどのようにでも伸びていくのは、誰でも経験したことがあると思います。今回オンラインレッスンを行うにあたり痛感したことがあります。それは「伝えることの難しさ」でした。電波を通したレッスンで、どうやって音色やニュアンス、呼吸などを上手く伝えていけるのか。今までの対面レッスンでは、模範演奏や一緒に弾いてみることで、言葉にせずとも伝わることが多くあり、それが言語を超えた音楽という芸術のよい所でもあります。しかし、オンラインレッスンでは（もちろん対面レッスンでも必要ですが）、いつもにも増して、言葉で説明する必要があります。「音楽と言葉」のつながりを具体的に追究していく必要性をつくづく感じました。各