ハイドン ：ピアノ・ソナタ 第2楽章 Hob.XVI:15

ほぼ２声で進行する第２楽章です。２声が故に、音楽的な表現も難しくなります。ポリフォニー的に書いてあるものの、どちらがメロディーラインかと言えば、右手が重要なメロディーラインであることは明らかなので、まず、１つとしては、メロディーラインと伴奏部分のバランスの問題が決め手になります。常に、メロディーラインは際立たせ、伴奏部分は控えめに弾きます。次に気をつける事は連打音の問題です。７小節目右手の様に、同じ音が３回続くパターンは他にも出てきますし、左手にも出てきます。この同じ音が来たときには特に、アーティキュレーションが重たくならないようにして、音量をかなり控えめにすることで重さを避ける事が出来ます。トリオセクションでも、この３つの音が同じ音の小節は４小節以上出てきます。この第２楽章全体が軽快なメヌエットであって、やはりこれも第1楽章と同様に、深刻な要素は全くありません。如何に楽しく軽やかに聴かせるかが鍵となります。

@import url(https://themes.googleusercontent.com/fonts/css?kit=Su9cPBdaKucZGyXzr7BkXw); ほぼ２声で進行する第２楽章です。２声が故に、音楽的な表現も難しくなります。ポリフォニー的に書いてあるものの、どちらがメロディーラインかと言えば、右手が重要なメロディーラインであることは明らかなので、まず、１つとしては、メロディーラインと伴奏部分のバランスの問題が決め手になります。常に、メロディーラインは際立たせ、伴奏部分は控えめに弾きます。 次に気をつける事は連打音の問題です。７小節目右手の様に、同じ音が３回続くパターンは他にも出てきますし、左手にも出てきます。この同じ音が来たときには特に、アーティキュレーションが重たくならないようにして、音量をかなり控えめにすることで重さを避ける事が出来ます。 トリオセクションでも、この３つの音が同じ音の小節は４小節以上出てきます。 この第２楽章全体が軽快なメヌエットであって、やはりこれも第1楽章と同様に、深刻な要素は全くありません。如何に楽しく軽やかに聴かせるかが鍵となります。