ギロック ：こどものためのアルバム 悲しいワルツ

４．悲しいワルツこの曲で考えなければならないことはテンポです。テンポ表示は Lent としてあり、その横に（slowly）と英語で書かれています。ゆっくりという意味です。しかしこの曲をどのくらいゆっくりにするのかは非常に微妙なところで、あまりゆっくりすぎたり、テンポを動かさないと、とても退屈で間が持ちません。ですからある程度の速度で進まなければならないのですが、そのような状況下で「ゆっくり、ゆったり」聴かせるには、かなり大げさなルバートが必要になります。このワルツの興味深いところは、「ワルツ」と言っておきながら伴奏部分が、典型的なワルツの伴奏、つまり１拍目がベース、２-３拍目が伴奏というパターンが一つも見当たりません。必ずどこかの拍に休符があったり、１拍目がメロディラインであったりして３拍全部伴奏で埋まることが無いのです。要するにそれだけゆったりと時間を取ってくださいという意味と考えて良いでしょう。また別の言葉で言えば、コンスタントに前へ前へ進まないように、という意味でもあります。１小節目から８小節目までを見てみましょう。１-６小節間、左手は２拍目までしかありません。３拍目の休符は左手を少し上に上げ、呼吸をゆっくりととります。７-８小節目はゆっくりとフェルマータにたどり着きます。９小節目、フォルテ記号があります。かなりゆっくり、大げさに時間を取ります。それから徐々にin tempoにして、１５小節目で再びritをかけ、ゆっくり１６小節目にたどり着きます。Bセクションは１６小節目の３拍目から始まり、左手にメロディーラインがきます。注意することは途中に出てくる８分音符３つをひとまとめにして弾くこと。一つ一つ力を入れてはいけません。２４小節目にスラッシュがありますね。ここは少し時間を取ってから次に進んでくださいと言う指示です。２４小節目３拍目からは先ほどと同じメロディラインが来ますが、２９-３１小節間が異なった音になりますね。実は、２９-３０小節間は１つの和音で分析され、Fr65（フレンチシックスファイブ）という特殊な、増６度の和音です（Des F G H）。この和音は３１小節目、f-mollのV（CEG）の和音で解決されます。故に３１小節目は３０小節目よりも大きくならないようにしてください。Fr６５はとてもドラマティックな和音ですので、強調して良いと思います。

４．悲しいワルツ この曲で考えなければならないことはテンポです。テンポ表示は Lent としてあり、その横に（slowly）と英語で書かれています。ゆっくりという意味です。しかしこの曲をどのくらいゆっくりにするのかは非常に微妙なところで、あまりゆっくりすぎたり、テンポを動かさないと、とても退屈で間が持ちません。ですからある程度の速度で進まなければならないのですが、そのような状況下で「ゆっくり、ゆったり」聴かせるには、かなり大げさなルバートが必要になります。 このワルツの興味深いところは、「ワルツ」と言っておきながら伴奏部分が、典型的なワルツの伴奏、つまり１拍目がベース、２-３拍目が伴奏というパターンが一つも見当たりません。必ずどこかの拍に休符があったり、１拍目がメロディラインであったりして３拍全部伴奏で埋まることが無いのです。要するにそれだけゆったりと時間を取ってくださいという意味と考えて良いでしょう。また別の言葉で言えば、コンスタントに前へ前へ進まないように、という意味でもあります。 １小節目から８小節目までを見てみましょう。１-６小節間、左手は２拍目までしかありません。３拍目の休符は左手を少し上に上げ、呼吸をゆっくりととります。７-８小節目はゆっくりとフェルマータにたどり着きます。 ９小節目、フォルテ記号があります。かなりゆっくり、大げさに時間を取ります。それから徐々にin tempoにして、１５小節目で再びritをかけ、ゆっくり１６小節目にたどり着きます。 Bセクションは１６小節目の３拍目から始まり、左手にメロディーラインがきます。注意することは途中に出てくる８分音符３つをひとまとめにして弾くこと。一つ一つ力を入れてはいけません。２４小節目にスラッシュがありますね。ここは少し時間を取ってから次に進んでくださいと言う指示です。２４小節目３拍目からは先ほどと同じメロディラインが来ますが、２９-３１小節間が異なった音になりますね。実は、２９-３０小節間は１つの和音で分析され、Fr65（フレンチシックスファイブ）という特殊な、増６度の和音です（Des F G H）。この和音は３１小節目、f-mollのV（CEG）の和音で解決されます。故に３１小節目は３０小節目よりも大きくならないようにしてください。Fr６５はとてもドラマティックな和音ですので、強調して良いと思います。

この曲は、気持ちを奮い立たせるような上行系のモチーフと、ため息をつくような下行系のモチーフが交互に現れる構成となっています。それぞれの音の間を大切にしながら、音程の変化をしっかりと感じて演奏することが求められます。例えば、アウフタクトの「ド」から1小節目1拍目の「ラ♭」への6度の跳躍は、単なる音の移動ではなく、上昇するエネルギーを十分に感じ取りながら表現しましょう。Lentoのゆったりとしたテンポの中で、音と音の間に込められたエネルギーの流れをじっくり味わい、丁寧に弾くことが大切です。 9小節目からはfで、バス音が低く鳴り、音楽はより深い悲しみを帯びていきます。深い呼吸を意識しながら演奏するとよいでしょう。 17小節目の中間部では、左手がメロディーを担います。チェロのような豊かで深みのある音を目指し、力強さとしなやかさを兼ね備えた響きを作ることが重要です。右手は四分音符の刻みが中心となりますが、テヌート・スタッカートがついた音と、21小節目以降の何もついていない四分音符とを区別することで、音楽に表情の変化をつけることができます。テヌート・スタッカートの音は少し重みを持たせ、着いていないものはやや軽めに弾くことで、旋律の流れが自然になり、バランスの取れた演奏につながります。 曲全体を通して、ワルツの優雅な流れを保ちつつ、悲しみやためらいを表現するように演奏することが大切です。一つ一つの音の意味を感じながら、内面的な感情がにじみ出るような響きを心がけるとよいでしょう。