スカルラッティ, ドメニコ ：ソナタ ロ短調 K.27 L.449

ソナタ K1. - K.30について

ソナタ K1. - K.30についてスカルラッティの鍵盤のためのソナタのうち、概ね推定される作曲年代に基づいて番号付けされたカークパトリック番号でK. 1から30まではEssercizi per Gravicembaloとして出版され、騎士階級を下賜された返礼として、ポルトガル王ジョアン5世に献呈された。（なおこの曲集は一般的に《チェンバロのための練習曲集》と訳され、またスカルラッティの鍵盤楽器のための作品は主にチェンバロ用と推定されているが、研究の現状では、チェンバロ以外の鍵盤楽器が完全に想定外であるかははっきりしていない。）これは生前に唯一、作曲家自身が出版した曲集で、その序文は作曲家自身による真正な文書資料としての価値を持つ。序文では、曲集が演奏技法の修練を目的としていることが示唆され、彼が音楽教師として仕えたマリア・バルバラの日々の練習用という実用的な目的で書かれたと推測できる。作曲年代に関しては、Esserciziはかなり前に書かれたソナタを推敲したものとして、多くの研究者が早期の作曲年代を主張しているが、結論は未だに出ていない。全30曲の配列は発展的学習を可能とするもので、後の作品になるほど長く、難しくなるよう並べられている。形式は2部形式を基本とする。また作品の冒頭が両手の短い模倣となるのはスカルラッティのソナタに典型的で、多くの場合、模倣となるのは作品の残りの部分の主要素材と見たところは関連が薄いと思われる音形である。なお序文には曲集全体の音楽的内容に触れた言葉もあるが、その解釈については、序文が謙遜や建前の入りやすい文章であることも手伝って、繰り返し議論されている。K. 27 Allegroポリフォニックな4小節の楽節が終わると同時に書法が一変し、分散和音のゼクエンツとなる。ゼクエンツはポリフォニックな楽節による転調を挟み、若干音形を変えて繰返される。今度は転調後の平行調のドミナントを連続してからトニックへ音階下行する。第23小節からはヘミオラのゼクエンツで、その後カデンツが続く。後半部は作品冒頭の引用によって属調へ転調し、前半部のゼクエンツと4小節の推移を介して前半第11小節からのゼクエンツが主調で回帰する。

大変美しいソナタで、特にピアノで弾くと美しさが増します。このソナタに限っては、少しペダルを多めにしてもおかしくありません。ペダルはアルペジオの部分のみに限らず、スケールの部分に使用しても、ロマンティックな効果が得られます。さて、技術のオプションになります。37〜42小節間、47〜56小節間、2拍目のソプラノの音、本来であれば左手を交差させて弾く音ですが、これらの小節間に限っては、2拍目を右手で取ることができます。右手は、2拍目の表拍では、5−4または5−3の指使いで2つの音を同時に弾くようにします。その他、このソナタは、7〜9小節間のように、突然４声体になるカ所があります。指で余計な音を残してしまい、濁りが生じないように気をつけて下さい。先ほど、ペダルである程度スケールなどの部分を滑らかに、ロマンティックにする事を述べましたが、この４声体のカ所の様に、１拍毎に和音が変わる部分に関しては、２つの異なった和音を混ぜないように気をつけて下さい。

@import url(https://themes.googleusercontent.com/fonts/css?kit=Su9cPBdaKucZGyXzr7BkXw); 大変美しいソナタで、特にピアノで弾くと美しさが増します。このソナタに限っては、少しペダルを多めにしてもおかしくありません。ペダルはアルペジオの部分のみに限らず、スケールの部分に使用しても、ロマンティックな効果が得られます。 さて、技術のオプションになります。37〜42小節間、47〜56小節間、2拍目のソプラノの音、本来であれば左手を交差させて弾く音ですが、これらの小節間に限っては、2拍目を右手で取ることができます。右手は、2拍目の表拍では、5−4 または 5−3の指使いで2つの音を同時に弾くようにします。 その他、このソナタは、7〜9小節間のように、突然４声体になるカ所があります。指で余計な音を残してしまい、濁りが生じないように気をつけて下さい。先ほど、ペダルである程度スケールなどの部分を滑らかに、ロマンティックにする事を述べましたが、この４声体のカ所の様に、１拍毎に和音が変わる部分に関しては、２つの異なった和音を混ぜないように気をつけて下さい。