ショパン ：バラード 第1番 ト短調 Op.23

フレデリック・ショパン（1810-1849）は生涯において4曲の《バラード》を作曲した。最初の《バラード 第1番》作品23は1831年に作曲され、これによって新しいピアノ音楽ジャンルが切り開かれた。

ショパンがピアノ曲に用いたスタイルを観察する方法は幾通りもあるが、抒情的なものと物語的なもの、という分類がひとつ可能だろう。前者の代表は《ノクターン》、《マズルカ》であり、後者の典型が《バラード》と《スケルツォ》である。

このバラードの注意点は、どの部分においても音楽的な表現を忘れないことにあります。技術は簡単な部分から難しい部分まで幅は広く、その難しい部分においても技術的に余裕を持って弾けることが音楽表現を可能にする条件となります。学習者は、codaの部分が技術的に可能であることを確認した上で取り組むと良いかもしれません。  それでは冒頭から見ていきます。  1-7小節間、実に様々な演奏法があり、ピアニストによっても色々です。この小節間で考えるべき事柄の1つにペダルがあります。一応筆者がこれを演奏する時のペダリングを書いておきます。参考までに、1小節目：無し。2小節目：1拍目裏拍のAsから次のAsまで。3拍目裏拍のAsから4拍目裏拍のBまで、以降無し。3小節目：無し。4小節目：この小節最後の音Esから、5小節目：最初のEsまで（同じ音なので切れてしまうため）、2拍目最後のDから3拍目のDまで（同じ理由で）。6小節目3拍目から、7小節目まで（和音を繋ぐだけのため）。  8小節目、moderatoから主題が始まります。8-22小節間を如何に表現できるかで奏者の能力が分かる部分でもあり、音楽的にはとても難しい部分になります。この部分を2つに分けると、16小節目の2拍目まで（6/8なので）になります。ここまでの8小節間（8-16小節）は、4つのフレーズに分けることができ、1つずつ表情が異なります。故にそれぞれの表現が必要になります。つまり4つとも同じようには弾かないのです。ここは文章でも、あるいは実際に演奏を見せても難しい話になるのですが、この4つのフレーズは淡々と弾いてはならず、1つ1つの存在を分けなければなりません。かといって、流れを失っても困るのです。ここが実に矛盾しているように聞こえてしまうかもしれないのですが、流れを失わずして、各フレーズを明確にしなければならないという非常に難しい作業となります。  もっと詳しく説明します。例えば、各フレーズの最後の2つのメロディラインの音をご覧ください。フレーズ1：D C、フレーズ2：E Fis、フレーズ3：G F、フレーズ4：D C、になりますね。ここからは筆者の個人的な考えになりますが、これらの2つの音は、上行していようと下行していようと関係なく衰退すると思っています。つまりフレーズの最後の音にアクセントが付くと奇異に感じてしまいます。そして仮にこれが正しい考え方とします。  2つの音が衰退していくのであれば、テンションも下がります。そうなるとその2つの音の下に書かれてある2つずつの和音は、タイミングが若干異なります。例えば、9小節目メロディラインがDの時のB D Gの2つの和音の速度と、10小節目Cの時のA C Es Gの和音の速度では、後者の方が少しだけゆっくりであるべきだと考えます。10小節目1拍目の伴奏型を若干ゆっくり弾くことにより、衰退感を出し、フレーズの一区切りという感じを出すことができます。そして同じ方法で4つのフレーズの最後を衰退させます。  しかしながら流れを止めないでという話なのです。例えば10小節目1拍目の和音を弾き終えてから時間を余計に食うようなことが無いように、すぐさま2つめのフレーズが始まるべきと考えます。そうすることで流れを失わずに、8-16小節間を1つの「くくり」として聴かせることができます。  33小節目、充分に時間をとります。36小節目、ここに入ると急にテンポを上げる奏者がいますが、特にその必要はありません。40小節目からのagitatoもテンポを上げろということではありませんが少し音楽を前向きにして良いでしょう。45小節目にsempre piu mossoがありますので、ここから本格的にテンポを上げていきます。64小節目でペダルを変えたら、FACの和音をペダルで67小節目まで踏み続けてください。  68小節目より第2主題です。色々な考え方があるのですが、筆者が同意するペダリングを書いておきます。68小節目：1小節間踏み続けるか、2拍目で変えるか、どちらかをお選びください。69小節目：1小節間踏み続けます。70小節目：2拍目で変えますが、直前の音Fを5の指でのばした状態で変えます。71小節目：1小節間踏み続けます。72小節目：2拍目で変えますが、同じく直前のFを5の指でのばし続けます。73-74小節間：72小節目と同じ。75小節目：2拍目から完全にペダルを離してしまいます。ただしF A Esとも各担当する指で小節いっぱいのばし続けます。これは右手のメロディラインの濁りを避けるための手段です。以降同様。  93小節目、カラーを変えます。106小節目以降、耳障りな音を出しやすい箇所になります。どんなにffになろうとも、フレージングを忘れてはいけません。大きな音になっても、68小節目のようにメロディックに弾いてください。それから、これほど多くの音があってそれをペダルで伸ばせば、嫌でも大きくなります。音量を心配せず、あまり力みすぎないようにします。  さて、色々あるものの、208小節からのコーダをなんとかしないとなりません。ここはとにかく慎重に練習するのですが、大事なことは、早く音楽にしないことです。音を聴くと言うよりは、指の感触を確かめ、1つ1つの和音が確実に打鍵されていることを確認しながらゆっくり進んでいきます。  例えば、217小節目の1拍目右手Fis A Fisは1 2 5という指使いだと思いますが、これはとても掴みづらい和音です。2と5がきちんと鍵盤の奥底を掴んでいるか、確認しながら進みます。とにかく冷静に、慎重に練習して、最初のうちはテンポを決して上げないことがコツです。252-253小節目、和音が3つあり、ritenがかかっていますね。3つめの2分音符を弾き終わったら時間をとる学習者がいますが、ここは8分休符1つのみです。8分休符を1つ数えたらすぐに次のfに入ります。256-257小節間も同じです。