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更新情報

直近三ヶ月の新規音源・執筆情報を掲載しています。

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ロシェロール／ 7つのスケッチ

執筆：西原昌樹 — 実は中級学習者が現代的リズムやハーモニーに無理なく慣れるための併用曲集。

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シサスク, ウルマス／こどものための銀河巡礼（星の組曲）　第1集カシオペア座やぎ座

執筆：杉浦菜々子 — 実は三連符と半音階的和声変化で、星の輝きと色彩移ろいを音で表現。

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ロシェロール／ 3つの前奏曲

執筆：西原昌樹 — 実はフランス出身の義父母への献呈という特別な成立背景からフランス語表記を採用。

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グラナドス／旋律のアルバム　1888年パリ祈り

執筆：西本夏生 — 実は『祈り』とは名ばかりの劇的な情熱が詰まった一曲

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シサスク, ウルマス／こどものための銀河巡礼（星の組曲）　第2集ベツヘレムの星カペラカペラ－くれないの星

執筆：杉浦菜々子 — 実は季節ごとに異なる民族語の詩が織り交ぜられた組曲

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ロシェロール／ピレネー狂詩曲

執筆：西原昌樹 — 実は作曲者の家族が大西洋を隔てて暮らす背景から生まれた作品

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デュボワ, ピエール・マックス／ベベローズ

執筆：西原昌樹 — 実は淡いピンク色という詩的なタイトルに隠された現代的な和音

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ジュリアーニ／ギターとピアノのためのロンド Op.68

執筆：高久弦太 — 実はウィーンのサロン文化でギター音楽が大流行した時代の産物

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ジュリアーニ／ギターのためのソナタハ長調 Op.15

執筆：高久弦太 — 実はギター作品でありながらピアノ的発想を強く反映している

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ジュリアーニ／大序曲イ短調 Op.61

執筆：高久弦太 — 実はオペラの序曲構成を借りたギター音楽の最高峰

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竹内　淳／《虫たちの戦い》（連弾）

執筆：竹内淳 — 実は『戦い』の本質は音楽的な踊りだという斬新な発想

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竹内　淳／《ピアノソナタ》

執筆：竹内淳 — 実は作曲者がソナタ形式の『欠陥』に向き合った力作

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デュボワ, ピエール・マックス／アンヌのために（ピアノのための3つの短い小品）

執筆：西原昌樹 — 実は被献呈者の名前がメロディに隠されている小品集

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タンスマン／無言歌

執筆：西原昌樹 — 実は20世紀の現代作曲家たちの競演企画に参加した作品

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ムニエ, ジェラール／ダーク・ドリーミング・ブルース

執筆：西原昌樹 — 実は流星のきらめきを2台ピアノで表現した洒落た音楽

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ムニエ, ジェラール／ダーク・ドリーミング・ブルース（作曲者自身によるピアノソロ編曲版）

執筆：西原昌樹 — 実は2台版より大胆に簡略化された作曲者らしい柔軟さ

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ロシェロール／スペインのざわめき

執筆：西原昌樹 — 実はヒスパニック系文化の影響を受けたスパニッシュ作品

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ロシェロール／キーボード・コラージュ

執筆：西原昌樹 — 実はラウンジピアノのこなれた雰囲気を学習者向けに再構成

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ロシェロール／キーボード・ケイパーズ

執筆：西原昌樹 — 実は孫7人への献呈という心温まる背景を持つ曲集

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幸田　延／ヴァイオリン・ソナタ　第1番

執筆：杉浦菜々子 — 実は第3楽章が未完だったが現代の作曲家により補筆された

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ロシェロール／ティエラ・デル・ソル

執筆：西原昌樹 — 実は作曲者の妹への献呈で、ヒスパニック系の情熱を表現

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ロシェロール／モメントス

執筆：西原昌樹 — 実は普通のレッスンからポップス世界への自然な架け橋

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ロシェロール／モメントス　第2集

執筆：西原昌樹 — 実はポップス曲もクラシック的アプローチで無理なく楽しめる

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ボルコム／アーベントムジーク

執筆：西原昌樹 — 実は作曲者が後年に有名になる曲は、この作品よりずっと後で書かれました

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タンスマン／ブルレスク

執筆：西原昌樹 — 実は1929年のフランスは作曲家の合作ものが大流行していた時代

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タンスマン／子守歌（アルベール・ルーセルを讃えて）

執筆：西原昌樹 — 実は同じ企画でプーランクはルーセルの名前を主題にしていました

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パスカル／傷ついた鳥の子守歌

執筆：西原昌樹 — 実は献辞の人物が実際に傷ついた鳥を世話していたのです

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パスカル／《グリーンスリーブス》のピアノ独奏用編曲

執筆：西原昌樹 — 実は教育出版社だからこそ、素朴さを貫き通しています

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デュボワ, ピエール・マックス／ばあやのお話

執筆：西原昌樹 — 実はバイエル後半からブルグミュラー程度で無理なく進められます

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ロシェロール／アメリカン・パノラマ

執筆：西原昌樹 — 実はアメリカではどこで弾いても人々に喜ばれるレパートリーです

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ロシェロール／スペインのたのしみ

執筆：西原昌樹 — 実は左手の技術を求める隠れた難しさがあります

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ロシェロール／スペインの思い出

執筆：西原昌樹 — 実はMTNA委嘱作品、アメリカ教育現場の需要が作品を決めます

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カバレフスキー／やさしい変奏曲第2番 Op.40-2

執筆：熊本陵平 — 実は変奏を重ねるうちに別の主題へと導き出されていきます

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ラモー／コンセール形式によるクラヴサン曲集

執筆：伊東茉帆 — 実は18世紀の楽器を本来の姿で理解することが再演の鍵です

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ラモー／第1番ル・ヴェジネ

執筆：伊東茉帆 — 実はチェンバロの連打が旋律へ移る部分が最大の聴きどころです

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ブルクミュラー（ブルグミュラー）／《レディ・アンリエット》のモティーフによる2つのディヴェルティスマン

執筆：林川崇 — 実は、フロトーのオペラ『マルタ』の原曲源となったバレエ作品

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パスカル／動物たちの行進

執筆：西原昌樹 — 実は、フランスの名教育者デカーヴが企画した60名の現代作品集

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ロシェロール／ブギ・ボナンザ

執筆：西原昌樹 — 実は、ニューオーリンズのプロ直伝で体得したブギの書法が炸裂

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ロシェロール／虹の果て（レベル2）

執筆：西原昌樹 — 実は、5人の孫たちへの愛情が込められた作品集である

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ロシェロール／虹の果て（レベル3）

執筆：西原昌樹 — 実は『虹の果て』は『ムーンリバー』にも出てくる慣用句で、学習者を励ます意図がこもっている。

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岩間　稔／かっこう（ドイツ民謡）

執筆：熊本陵平 — 実は3度下の跳躍音形がカッコウの鳴き声そのもので、アーティキュレーションで表現できる。

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岩間　稔／かっこう（ドイツ民謡）

執筆：大井和郎 — 実は片手ずつ完全に暗譜することで、声部独立の助けになる練習法がある。

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ローリー（ローレイ）／ From My Sketch-book（私のスケッチブックから）ミスター・パンチ Op.39 No.5 ト長調

執筆：熊本陵平 — 実はリディア調と空虚5度の組み合わせでバルトークのような世界観を生み出している。

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ローリー（ローレイ）／ From My Sketch-book（私のスケッチブックから）ミスター・パンチ Op.39 No.5 ト長調

執筆：大井和郎 — 実は4小節目へのテンション上昇が特徴で、すべてのフレーズに方向性が必要。

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秋元　恵理子／老いぼれ猫の夢

執筆：熊本陵平 — 実は通常外声に現れる保続音が内声にあり、老猫の変わらぬ特徴を象徴している。

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秋元　恵理子／老いぼれ猫の夢

執筆：大井和郎 — 実は左手が複数声部になる箇所で、バスと上声を音量で明確に分ける工夫が必要。

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久米　詔子／こねこのワルツ

執筆：大井和郎 — 実は1拍目にアクセントをつけがちだが、3拍目にアクセントがあり1拍目は力を抜く。

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樋口　麻衣／ゆめみるうさぎ

執筆：大井和郎 — 実は左手の1拍目のアタックを極力少なくすることで、全体の響きが生まれる。

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ツィブルカ／冬のおはなし

執筆：熊本陵平 — 実は3拍目のアクセントは打楽器的ではなく、フレーズの山を感じさせる情感表現。

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ツィブルカ／冬のおはなし

執筆：大井和郎 — 実は特定の指使いでバスを保ちながら濁りを避けるペダル技法が存在する。

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ブラヴェ／シシリエンヌ

執筆：大井和郎 — 実はABA形式でも、Bセクションの後半が前半より高いテンションを持つ構造。

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ガルッピ／ソナタ 4. アレグロ　スピリトーソ Illy No.66 ニ短調

執筆：大井和郎 — 実は保続音を担当する1の指に力が入りやすく、意図的な抜き処理が必要。

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ハイドン／アリエッタと12の変奏変ホ長調 Hob.XVII:3

執筆：大井和郎 — 実は稽留音への到達や特定音への方向性を把握することで、演奏が活きる。

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パスカル／リゼットとプーロのアルバム

執筆：西原昌樹 — 実はエチュード調にならず、各曲に現代曲らしいひとひねりした難度を持つ。

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パスカル／休日のいとこたち

執筆：西原昌樹 — 実は両手をドレミファソに固定し、導入期から気軽に使える究極のシンプル設計。

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パスカル／トッカータ

執筆：西原昌樹 — 実はユーモアと淡麗な曲調を持ち味とし、アンコールピースにも最適。

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第1番　もうおっきしたの

執筆：杉浦菜々子 — 実は3人の朝の挨拶を短いフレーズで生き生き描写

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第2番　目かくしごっこ

執筆：杉浦菜々子 — 実は突然ぶつかって止まる動きをフェルマータで表現

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第3番　暢気なお噺し

執筆：杉浦菜々子 — 実はおもちゃで遊ぶイマジネーションをほのぼの描写

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第4番　さあ一緒にうたいましょう

執筆：杉浦菜々子 — 実は『鐡道唱歌』が原曲で新橋に迷う姪の物語

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第5番　怖いお噺し

執筆：杉浦菜々子 — 実は強弱変化を間髪入れず緊張感保つテクニック必須

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第6番　静かな午后

執筆：杉浦菜々子 — 実は蜻蛉が見守る午後のまどろみ世界

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第7番　奴の弥次郎兵衛

執筆：杉浦菜々子 — 実は全休符でピタリと止まる弥次郎兵衛の人形らしさ

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第8番　叔父の心

執筆：杉浦菜々子 — 実は、絞り出すような歌い出しが叔父の深い想いを表現している

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第9番　夕やけこやけ

執筆：杉浦菜々子 — 実は、木下杢太郎の戯曲に山田が特別に書き下ろした歌詞を使用している

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山田　耕筰／組曲《子供とおったん》第10番　星の子守唄

執筆：杉浦菜々子 — 実は、最後はpppp（4つのp）という限界の静かさで閉じられる

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テレマン／ガヴォット

執筆：濵田眞子 — 実は、バロック屈指の多作曲家が86歳まで創作意欲を失わなかった

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下里　博之／ 3つのバガテル

執筆：下里博之 — 実は、十二音音列で水面の波紋を表現する現代作品である

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川又　京子／ハーブ三部作野ばらの庭

執筆：川又京子 — 実は、三部作の第二章はラベンダーの神秘性を描いている

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川又　京子／ハーブ三部作月明かりのラベンダー

執筆：川又京子 — 実は、ハーブの香りを音で再現するシリーズ作品である

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川又　京子／ダーバヴィル家のテス

執筆：川又京子 — 実は、ピアノとフルートの役割分担で心情を表現している

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モーツァルト／メヌエットとトリオ KV1e

執筆：大井和郎 — 実は、13小節目の左手の弾き方ひとつでカウントの狂いが消える

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トンプソン／はるのうた

執筆：熊本陵平 — 実は、分散和音の2小節スラーが春の柔らかさを生み出している

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バッハ, カール・フィリップ・エマヌエル／ 2つのメヌエット Wq. 116

執筆：熊本陵平 — 実は、バッハゆずりのミクソリディアが古典的な響きを創出している

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川又　京子／マリーアントワネット作品集「最期の日々」

執筆：川又京子 — 実は、歴史上の人物の内的世界を想像力で表現する音楽

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デュボワ, ピエール・マックス／複調の3つの練習曲

執筆：西原昌樹 — 実は、両手が異なる調を弾くことで不協和音の世界へ導く

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デュボワ, ピエール・マックス／ 3つの小品

執筆：西原昌樹 — 実は、バイエル程度の難易度でデュボワのユーモアが満ちている

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ミゴ／ニコラ・ド・グリニーの墓

執筆：西原昌樹 — 実は、旋法の織りなすアルカイズムで古い世界を蘇らせている

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ロシェロール／ハッピーバースデー・イン・スタイル

執筆：西原昌樹 — 実は、5つの異なる音楽様式で人生の各段階を表現している

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タンスマン／ 10のやさしい小品

執筆：西原昌樹 — 実は古雅な舞曲とメカニックな新古典風の多彩な内容

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グールド, モートン／パヴァーヌ（ピアノデュオ

執筆：西原昌樹 — 実は毎週何万人も『シャボン玉ホリデー』で聴いていた曲

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グールド, モートン／パヴァーヌ（ピアノデュオ

執筆：西原昌樹 — 実はジャズ要素で古い舞曲を現代化した連弾版

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ロシェロール／マスターズ・メドレー

執筆：西原昌樹 — 実は創立100周年記念に2音を軸とした謎かけメドレー

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ロシェロール／ザ・ビートルズ

執筆：西原昌樹 — 実は世代を超えて親しまれる名曲がクラシック的要素に満ちている

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はじ　ひろし／楽しいピアノ連弾　ポール・モーリア

執筆：西原昌樹 — 実は懐かしさと新しさが共存する珠玉の連弾版

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川又　京子／ハーブ三部作春とミント

執筆：川又京子 — 実は3部作「ハーブ三部作」の第1章ミント編

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寺島　尚彦／クリスマスパーティー

執筆：西原昌樹 — 実は「さとうきび畑」の作曲家が手がけた、ジャンル横断の優しい編曲

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ロシェロール／クリスマス・サイド・バイ・サイド

執筆：西原昌樹 — 実は33曲から12曲を厳選、家族で歌えるよう工夫された作品

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ロシェロール／クリスマス・フォー・ツー

執筆：西原昌樹 — 実は最小限の音数で完成する、連弾の奥深さを知る傑作集

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ロシェロール／クリスマス・ジョイ

執筆：西原昌樹 — 実は子どもっぽくない、大人の学習者も満足する充実アレンジ

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ロシェロール／キャンドルライト・クリスマス

執筆：西原昌樹 — 実は2008年出版の最新作、アメリカ楽譜界最大手の注文力作

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山田　耕筰／アレグロ・モデラート

執筆：杉浦菜々子 — 実は未発表110年、ソナタホ長調の隠れた第3楽章が2022年初出版

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山田　耕筰／ソナタ　ト長調

執筆：杉浦菜々子 — 実は3楽章構成の第2ソナタ、1楽章のみ現存する貴重な遺作

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山田　耕筰／無言歌

執筆：杉浦菜々子 — 実は1909年作、敬愛する巨匠の影響下で綴られた秘曲

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山田　耕筰／無言歌

執筆：杉浦菜々子 — 実は拍子変化とリズム転換で、穏やかさから情熱へ急転

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山田　耕筰／ソナタ・エクスタジエ

執筆：杉浦菜々子 — 実はスクリャービン影響の未完成断片、現代作曲家が完成させた

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山田　耕筰／セレナード

執筆：杉浦菜々子 — 実は14小節の断片、作曲家榎政則がショパン風に完成化粧

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山田　耕筰／ Erinnerungen an mine Kobe zeit（わが神戸時代の想い出）

執筆：杉浦菜々子 — 実は重厚な冒頭から調性不安定へ、2022年ようやく完成版実現

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／バレエ《ダイヤモンドを噛む女》より〈自転車〉

執筆：西原昌樹 — 実は19歳ローマ大賞覇者が22歳で書いた、バレエ音楽の傑作

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下里　博之／常陸国の民謡に寄せるパラフレーズ

執筆：下里博之 — 実は漁師の生活歌と炭鉱節を半音階手法で再解釈した力作

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下里　博之／機械仕掛けの街にて

執筆：下里博之 — 実は不気味さと探究心を両立、空想の街への招待作品

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バッハ／幻想曲とフーガフーガ BWV 906

執筆：大井和郎 — 実は未完成説もある謎の楽章、半音階的苦悩を秘めた傑作

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／ハープのための序奏とトッカータ

執筆：西原昌樹 — 実はハープとピアノの書法峻別説がある中での大胆な演奏提案

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タンスマン／若いピアニストのための10のディヴァージョン

執筆：西原昌樹 — 実は1946年米国滞在時の傑作教本、新古典派の洗練を凝集

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ロシェロール／トゥワイス・ブレスト

執筆：西原昌樹 — 実は作曲者が祖母になった喜びを2つの孫に当て書きした作品です

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ロシェロール／ロジャース＆ハマースタイン名曲集

執筆：西原昌樹 — 実はブロードウェーのスタンダードをクラシック畑の人に

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ロシェロール／イッツ・ミー・オ・ロード（黒人霊歌集）

執筆：西原昌樹 — 実はジャズのルーツをニューオーリンズ生まれの作曲家が編纂

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近藤　浩平／ピアノソナタ第2番「徳山村の記録」作品220 Op.220

執筆：杉浦菜々子 — 実は水に沈んだ日本の山村を主題とした4楽章の大作

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近藤　浩平／ピアノソナタ第2番「徳山村の記録」作品220 Op.220

執筆：近藤浩平 — 実は巨大ダムで消えた村への鎮魂曲が楽章のテーマ

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バスティン／オールインワン　レベル1A 真夜中のピクニック

執筆：大井和郎 — 実は小さな手でも正しく弾くために強い指の加減が大切

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タンスマン／パパのために弾きましょう

執筆：西原昌樹 — 実はポリフォニー重視で教育的価値は格段に高い穴場作品。

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ヘンゼルト／ショパンのエチュードOp. 25-2 への第2ピアノ

執筆：西原昌樹 — 実はヘンゼルトの深い理解が生んだ、ポリリズムの妙。

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パフルスキ／エチュード（PWM Edition）　第2番 Op.1-2

執筆：武内すみれ — 実は16分音符パッセージで中・薬・小指の独立を徹底的に鍛える。

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パフルスキ／ 2つの演奏会用エチュードファントム Op.7-2 変ロ短調

執筆：武内すみれ — 実は低音域のペダリング技術が問われる高度な作品。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 1. こどもの喜び Op.201 No.1 ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は子どもの喜びを「形式」で表現した構造美。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 2. 小さな悲しみ Op.201 No.2 イ短調

執筆：熊本陵平 — 実はロマン派らしいフレーズが求める繊細なコントロール。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 4. 楽しい気分で Op.201 No.4 ホ短調

執筆：熊本陵平 — 実は焦燥感のニュアンスで不注意さを戒める教育的メッセージ。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 5. 即興曲 Op.201 No.5 ヘ長調

執筆：熊本陵平 — 実は手首の脱力が音楽表現の鍵となる作品。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 6. 大きな望み Op.201 No.6 ニ短調

執筆：熊本陵平 — 実はドッペルドミナントの激しい繰り返しがアジタート効果を生む。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 7. すばらしい勇気 Op.201 No.7 ニ長調

執筆：熊本陵平 — 実はゼクエンツの上行進行が次々と沸き起こる希望を表現。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 8. 高貴なワルツ Op.201 No.8 ロ短調

執筆：熊本陵平 — 実は同音反復と大跳躍のモティーフが独特の気品を生む。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 9. 小さな歌 Op.201 No.9 変ロ長調

執筆：熊本陵平 — 実は音域の制限がcantabileの本質を引き出す。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 10. エレジー Op.201 No.10 ト短調

執筆：熊本陵平 — 実は弦楽器で奏でることをイメージすると表現が豊かになる。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 11. 子もり歌 Op.201 No.11 イ長調

執筆：熊本陵平 — 実はゼクエンツの和声進行が子守唄の催眠効果を強調。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 12. ロマンス Op.201 No.12 嬰ヘ短調

執筆：熊本陵平 — 実はコーダ付き二部形式で終わりのない余韻を残す。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 13. 狩の歌 Op.201 No.13 変ホ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、狩の曲に共通する付点リズムがこの作品の核。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 14. インテルメッゾ Op.201 No.14 ハ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、左手の静かさと右手の動きの対比が魅力。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 15. 舟歌 Op.201 No.15 ホ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、再現部で主題を省略するのは大作曲家の常。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 16. 小さなカプリチオ Op.201 No.16 嬰ハ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、再現部でリズムが左右逆転する工夫がある。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 17. スケルツォ Op.201 No.17 変イ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、中間部で左右の役割が完全に入れ替わる。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 19. 夢 Op.201 No.19 ロ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、2小節ごとの和声変化がゆったりした雰囲気を作る。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 20. あこがれ Op.201 No.20 嬰ト短調

執筆：熊本陵平 — 実は、解決されない導音が半音階で下行する和声が秀逸。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 21. 賛歌 Op.201 No.21 変ニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、偽終止を含むシンプルな和声が奥深い。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 22. バガテル Op.201 No.22 変ロ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、上行と下行でパターン変化させる工夫がある。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 23. 夜想曲 Op.201 No.23 変ト長調

執筆：熊本陵平 — 実は、長いスラーで括られた旋律がロマン派の真骨頂。

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 24. フィナーレ（終曲） Op.201 No.24 変ホ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、32分音符と16分音符はベートーヴェン由来。

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ロシア民謡／小麦を蒔いた

執筆：ピティナ・ピアノ曲事典編集部 — 実は、「ラド」は異教時代のロシアの神の名。

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コンコーネ, ジュゼッペ／シューベルトの旋律によるピアノのための20の感傷的練習曲 Op.54

執筆：西原昌樹 — 実は、19世紀後半には欧米で広く使われていた。

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コンコーネ, ジュゼッペ／シューベルトの旋律による連弾のための10の演劇的練習曲 Op. 58

執筆：西原昌樹 — 実は、日本では全音から3分の1程度しか紹介されていない。

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グールド, モートン／カーマイケルの《スターダスト》のピアノ連弾用編曲

執筆：西原昌樹 — 実は、グールドはジャズもクラシックも同じ高水準で操る。

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デロ・ジョイオ／５つのイメージ

執筆：西原昌樹 — 実は、作曲者が並行して管弦楽版も作った傑作。

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ロシェロール／レッツ・デュエット

執筆：西原昌樹 — 実は、フレンチ・ワルツはアメリカで広く愛されている。

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ロシア民謡／踊りだよ（輪になっておどれ）

執筆：ピティナ・ピアノ曲事典編集部 — 実は、たった3小節の形式で完成された民謡。

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安倍　美穂／ちからもちショベルカー

執筆：熊本陵平 — 実は、目まぐるしい転調が教育的価値を生む。

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フィリップ, イシドール／《ペダル・フリューゲルのためのスケッチ集》Op. 58（原曲：シューマン） 2台ピアノ

執筆：西原昌樹 — 実は、フィリップは生涯2台ピアノに執着した巨匠。

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フィリップ, イシドール／《小組曲》（原曲：ボロディン）2台ピアノ

執筆：西原昌樹 — 実は76歳でレコーディングを敢行、生涯2台ピアノと歩んだ巨匠

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フィリップ, イシドール／《スケルツォ》（三重奏曲 Op. 63 第2楽章）（原曲：ウェーバー）2台ピアノ

執筆：西原昌樹 — 実は60点以上の編作を遺した、フィリップの2台ピアノ人生

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ハイドン／メヌエットハ長調

執筆：大井和郎 — 実は7小節目と15小節目のターン1つで、習熟度が丸わかりになる

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ハイドン／メヌエットハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は唐突な跳躍下行形は、ハイドンの音楽的ユーモアの仕掛け

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石井　眞木／ヴァイオリンとピアノのための響きの表象

執筆：杉浦菜々子 — 実は弱音と強音が交錯し、ピアノが無限的円運動を描く

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北爪　道夫／トリプレッツ

執筆：杉浦菜々子 — 実は『動くメリーゴーランド』のように、楽器が相手の途中から滑り込む

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ミヨー／マズルカ（『六人組のアルバム』より）

執筆：西原昌樹 — 実は友情のみで結ばれた六人組の個性が、1曲ずつで全開になった

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ミヨー／コラール（パデレフスキをたたえて）

執筆：西原昌樹 — 実は両手が異なる調で弾く多調が、敬意を表現する手段となっている

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ロシェロール／マンシーニ・クラシックス

執筆：西原昌樹 — 実はジュリアード出身の正統派が、ショパン的ロマンティシズムで蘇らせた

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喜久　邦博／月夜にタヌキがメヌエット

執筆：ピティナ・ピアノ曲事典編集部 — 実は古典的な舞曲で、可愛らしい狸のユーモアを表現

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喜久　邦博／雨のち曇りのち晴れ

執筆：ピティナ・ピアノ曲事典編集部 — 実は『やまない雨がない』という希望の言葉が、曲構成に込められている

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喜久　邦博／歌姫たちの森

執筆：ピティナ・ピアノ曲事典編集部 — 実はホオジロからカラスまで、森の生態系全体が音で蘇る

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喜久　邦博／夢のまた夢

執筆：ピティナ・ピアノ曲事典編集部 — 実は些細な夢から叶わぬ夢まで、人間の希望の多層性を音化

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／トッカータ、パッサカリアと終曲

執筆：西原昌樹 — 実は古楽器の質感を、モダンピアノで見事に再現している

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デロ・ジョイオ／クリスマス・ミュージック

執筆：西原昌樹 — 実は伝統キャロルとオリジナルが完全に見分けつかぬほど素朴

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ロシェロール／スインギン・リトル・クリスマス

執筆：西原昌樹 — 実は少ない音数でビート感を出す、プロの手腕がわかる

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ロシェロール／クリスマスがやってくる

執筆：西原昌樹 — 実はトニー・ベネット×レディ・ガガのカバーでも話題になった名作がここに

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ロシェロール／クリスマス・タイム・イズ・ヒア

執筆：西原昌樹 — 実は「チャーリーブラウンのクリスマス」がアルバムの看板作品です

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ロシェロール／クリスマス・トゥギャザー

執筆：西原昌樹 — 実はマドンナも歌った「サンタ・ベイビー」が収録されています

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川崎　絵都夫／２台ピアノのための詩曲

執筆：川崎絵都夫 — 実は夕焼けの情景を音楽で描く詩的な作品です

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ロシェロール／ブルース・コンチェルト

執筆：西原昌樹 — 実は「ラプソディ・イン・ブルー」へのオマージュなんです

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ロシェロール／リトル・ブルース・コンチェルト

執筆：西原昌樹 — 実はブルグミュラーレベルで「ブルーノート」を体験できます

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デロ・ジョイオ／ファミリー・アルバム

執筆：西原昌樹 — 実は家族全員のイニシャルが献辞に隠されています

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デロ・ジョイオ／バレエ音楽《オン・ステージ》より2台のピアノための組曲

執筆：西原昌樹 — 実は1945年初演の知られざるバレエ作品が源泉です

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ヘンゼルト／ヘンゼルトの《もしも私が小鳥なら》Op. 2-6 への第2ピアノ

執筆：西原昌樹 — 実は第2ピアノが主役になる面白さがあります

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ヘンゼルト／ベートーヴェンの悲愴ソナタへの第2ピアノ

執筆：西原昌樹 — 実はロシア貴族のお嬢さん教育用に書かれました

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ヘンゼルト／ヘンゼルトの《ロマンツェ》Op. 10 への第2ピアノ

執筆：西原昌樹 — 実は「小鳥」のエチュードと組み合わせて演奏できます

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ガルシチャ, ヤニナ／りすさん

執筆：大塚萌 — 実はシンプルな旋律が和声で豊かに生まれ変わります

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スタホフスキ／《白鍵の中のオデュッセウス》より〈オデュッセウスの帰還〉

執筆：濵田眞子 — 実は白鍵だけで古代の壮大なドラマを表現します

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ゴヴィク, クリスティーナ／貝がら

執筆：大塚萌 — 実は右手の重音バランスが美しさの鍵なんです

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ゴヴィク, クリスティーナ／自転車に乗ったアガタ

執筆：濵田眞子 — 実は流れる8分音符で景色が動く感覚を表現しています

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ゴヴィク, クリスティーナ／病気のブランカ

執筆：武内すみれ — 実は短い曲の中に深い表現性が詰まっています

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ガルシチャ, ヤニナ／噴水

執筆：大塚萌 — 実はリズム同士が織りなす複雑な動きが特徴です

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リビツキ, フェリックス／くすくす笑っている少女

執筆：濵田眞子 — 実はスタッカートとアクセントのニュアンスが全てです

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リビツキ, フェリックス／池の上で

執筆：武内すみれ — 実は同じ音型の中に風情の変化を仕込む工夫があります

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ショパン／２つのブーレ第1番 KK VIIb-1 B.160b1 ト長調

執筆：大塚萌 — 実はショパンの知られざる古典舞曲作品なんです

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リビツキ, フェリックス／浮かれたポルカ

執筆：濵田眞子 — 実はポーランド語で「ポーランド娘」という名前の舞曲です

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平井　京子／東風

執筆：平井京子 — 実は長唄三味線のモティーフを織り込んだ、東洋的ピアニズムの集大成。

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グールド, モートン／ルンボレロ

執筆：西原昌樹 — 実はアメリカのピアノデュオブーム絶頂期に活躍した作曲家だった。

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グールド, モートン／ブギウギ・エチュード（2台ピアノ版）

執筆：西原昌樹 — 実は視覚効果も狙った、エンターティナー気質の2台ピアノ編曲。

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グールド, モートン／フォスターの《おおスザンナ》の2台ピアノ用編曲

執筆：西原昌樹 — 実は交互奏の16分音符が荒くれ男の疾走感を生き生きと表現。

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タンスマン／ママのために弾きましょう

執筆：西原昌樹 — 実はバルトークやカバレフスキーと肩を並べるほどの教育作品の質。

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ミヨー／世界旅行者 Op.358

執筆：西原昌樹 — 実は各国の音楽様式をクロスオーバーさせる大胆な構成

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ミヨー／人生の喜び ― ワトーをたたえて Op.360

執筆：西原昌樹 — 実は絵画から例外的に霊感を受けたミヨーの珍しい作風

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／リトルネロ集

執筆：西原昌樹 — 実は初級者向けながら、転調把握が容易な構成の妙

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アーン／アンダンテ

執筆：土屋駿也 — 実は『ポコ・ラルゴ』という指示の方が本来のキャラクター

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モーツァルト／〈ロンドンのスケッチブック〉よりロンドヘ長調 K.15hh

執筆：大井和郎 — 実は両声部の強弱が異なる瞬間に、音楽の深さが生まれる

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ミヨー／七枝の燭台 Op.315

執筆：西原昌樹 — 実は信仰が根ざした精神性が、ミヨーの創作を特別にする

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ミヨー／栄光の賛歌 Op.331

執筆：西原昌樹 — 実は第二次大戦中の交友が、献呈という形で結実

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／バレエ《ダイヤモンドを噛む女》より〈5拍子のワルツ〉

執筆：西原昌樹 — 実はイヴ・サンローランも衣装参加した豪華バレエの音楽

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／バレエ《ダイヤモンドを噛む女》より〈トッカータ〉

執筆：西原昌樹 — 実はダマーズの若き才能が爆発した初期代表作

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ディアベッリ／第4番第1楽章 Op.168-4

執筆：今関汐里 — 実は両主題とも同じリズムで書かれた工夫がある

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ミヨー／白鍵と黒鍵で Op.222

執筆：西原昌樹 — 実は米国の大手出版社委嘱で、ペンタトニックも活用

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ミヨー／瞑想 Op.277

執筆：西原昌樹 — 実はレジスタンス活動家バレーヌへの献呈作品

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テュルク, ダニエルゴットロープ／なにごともはじめは難しい（『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-1) ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は120曲集の最初の曲にふさわしい構成

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テュルク, ダニエルゴットロープ／はじめの一歩(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 2-1) ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は同音モティーフの上下行で対比を表現

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テュルク, ダニエルゴットロープ／ほらもっと速く、もっと速く！子どものようにぐるぐると(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-2) ト長調

執筆：熊本陵平 — 実は伴奏が活発さを支える工夫が凝らされている

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テュルク, ダニエルゴットロープ／小さなワルツ(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-14) ニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は8小節が2つの小楽節ではなく1つの大楽節

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テュルク, ダニエルゴットロープ／子どもは楽しいことが本当に大好き！(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-20) ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は9小節から順次進行で表現の工夫が必要

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テュルク, ダニエルゴットロープ／８分休符(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 2-3) ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は前後で異なる位置の休符が重要な役割

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テュルク, ダニエルゴットロープ／指くぐりと指またぎ(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 2-5) ニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は指くぐりと指またぎを全速で演奏する課題曲

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テュルク, ダニエルゴットロープ／音階(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-6) ニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は下行と上行で異なる終止を形成する工夫

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テュルク, ダニエルゴットロープ／ふたりの病人(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 2-6) ホ短調

執筆：熊本陵平 — 実は短調のスラーが支え合う二人の苦しみを映す

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テュルク, ダニエルゴットロープ／誰が物思いに苦しもうとするだろうか！(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-8) ト長調

執筆：熊本陵平 — 実は和声カデンツの流れを感じる工夫が必須

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テュルク, ダニエルゴットロープ／ユニゾンで（オクターヴで）(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 2-13) ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は左手の保続音が隠れた旋律線を支える

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テュルク, ダニエルゴットロープ／欲求と愛着(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-10曲) ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は16分音符のトレモロと並行進行で統一感

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テュルク, ダニエルゴットロープ／歌声とハープの音色が聞こえる(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 2-14) ト長調

執筆：熊本陵平 — 実は手のポジション考慮で設計された親切な編成

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テュルク, ダニエルゴットロープ／無垢(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-17) イ長調

執筆：熊本陵平 — 実は左手が1小節遅れで開始される工夫が秀逸

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テュルク, ダニエルゴットロープ／狩りのラッパがこだまする(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-23) ニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は並行進行とポリフォニーで狩りの躍動感表現

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ヴェルフル／６つのドイツ舞曲第2番 WoO 64 ト長調

執筆：熊本陵平 — 実はベートーヴェンと鍵盤楽器決闘した作曲家作品

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ヴェルフル／６つのドイツ舞曲第3番 WoO 64 ヘ長調

執筆：熊本陵平 — 実はモーツァルト親子と繋がる作曲家の洗練の曲

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ミヨー／フラテリーニのタンゴ Op.58c

執筆：西原昌樹 — 実は24全調を網羅する大作を、ミヨー自身がコンパクトにリメイク

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ミヨー／ポルカ（バレエ《ジャンヌの扇》より）ハ長調 Op.95

執筆：西原昌樹 — 実はラヴェルもプーランクも参加した、戦間期フランスの夢の競演

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ミヨー／映画音楽《ボヴァリー夫人》より３つのワルツ Op.128c

執筆：西原昌樹 — 実はフランスの伝統・3つのワルツに、ロマンティック/ノスタルジック/はかなげというタイトルが隠されている

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ミヨー／友達の歓迎（親密な歓待） Op.326

執筆：西原昌樹 — 実は彫刻家カミーユの甥にあたる、アメリカの名家への献呈曲

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ロシェロール／ディズニー・クラシックス

執筆：西原昌樹 — 実はナディア・ブーランジェの教え子のセンスが、ポップをクラシックに昇華させた

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春畑　セロリ／ひなげし通りのピム 2. けむしダンス

執筆：熊本陵平 — 実は、調性が不明瞭なのに明るさが感じられるのは、調性外の音の使い方が巧妙だから。

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枝野　奈津子／モネの庭にて

執筆：枝野奈津子 — 実は、作曲家がモネの庭での創作活動と心の揺らぎまで表現しようと試みた。

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枝野　奈津子／鳩声喫茶（はとごえきっさ）

執筆：枝野奈津子 — 実は、鳩の不可思議な首の動きと高速飛行まで、変拍子で表現している。

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／らくだ

執筆：西原昌樹 — 実は、ドリア旋法とブルーノートで砂漠らしさを出しながら、とぼけた味わいも兼ねている。

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／無窮動 Op. 10

執筆：西原昌樹 — 実は、ローマ大賞受賞者の留学中の作品で、爽快な浮遊感を徹底的に追求している。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 1. マーチ Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、左右で主題を模倣し、ポリフォニーを感じさせる子ども向けの小品。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 2. 朝の歌 Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、最初の和音がサブドミナントで、リラックス感と柔らかな緊張を同時に生み出している。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 3. 明るい空 Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、4小節ごとに高くなるメロディがピークに達して、借用和音で色彩を加えている。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 4. 庭で Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、左手に旋律があり、倚音の性質を生かして平坦さを避けている。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 5. 川のせせらぎ Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、転調なしでト長調だけで、細やかな流れの表現を完結させている。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 6. 鬼ごっこ Op.140 イ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、ハ長調の明るさの中に頻出するニ短調の属和音で、緊迫感と魅力を生み出している。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 7. 踊りのおけいこ（ウィンナ・ワルツ） Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、曲の終わりもパウゼで終わるのは、踊り手がポーズを取る瞬間を表現しているかも。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 8. オルゴール付き時計 Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、左手の16分音符だけを繋ぐと4小節で下行する工夫がされている。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 9. 真剣なんだよ Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、主題がイ短調とハ長調の二部構成で、後半はホ短調に転調する複雑さ。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 10. 北欧のこども Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、5音階のオリエンタルな響きと同主長調転調で、寒さと春を表現している。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 11. あこがれ Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、ヘ長調なのに準固有和音を多用して、切ない表情を引き出している。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 12. 教会で Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、前奏曲とコラールは独立した作品ながら、ともにバロック様式で統一している。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 14. 狩りの曲 Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、楽節Bは躍動感を捨て、長いフレーズで狩りの別の場面を描いている。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 15. 鬼火 Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、躍動するAパートとホ短調・イ短調に転調するBで、鬼火の正体を謎めかせている。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 16. 失ったもの Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は、明るいヘ長調から暗いヘ短調へ一変させ、悲しみを色濃く描いている。

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 17. スケルツォ Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は3拍目の弱拍に仕掛けた、スケルツォらしい躍動感

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 18. セレナード Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は主和音の長さが物語る、セレナードの優雅な時間感

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 19. 即興曲 Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は非和声音の活用で、即興的な流動感を実現

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グルリット, コルネリウス／子どものためのアルバム 20. 疾風と荒波 Op.140

執筆：熊本陵平 — 実は8小節で調を変える主題に、雰囲気が凝縮

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バッハ／おお主なる神、われを憐れみたまえ BWV 721

執筆：大井和郎 — 実はピークの後の下行が、祈りの静寂へ導く

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グルリット, コルネリウス／ 24の調による練習曲 3. 春の歌 Op.201 No.3 ト長調

執筆：熊本陵平 — 実は8分音符の連符が、春の躍動を二重に表現

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枝野　奈津子／月白の霧ｰフルートとピアノのためにｰ

執筆：枝野奈津子 — 実は霧の濃度を和声で可視化する、現代邦楽の手法

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モーツァルト／ 42の小品「ロンドン・スケッチブック」 1. アレグロ K.15a K6.15a-15ss ヘ長調

執筆：熊本陵平 — 実はモティーフ展開で8小節に拡張する、古典的な展開技法

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タンスマン／ギターのためのマズルカ（作曲者によるピアノ用編曲）

執筆：西原昌樹 — 実はセゴビアへの献呈が、タンスマンの多才性を証明

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テュルク, ダニエルゴットロープ／陽気な男の子(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-3) ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は舞曲的リズムが、男の子の陽気さを体現

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テュルク, ダニエルゴットロープ／楽しげなハンス(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-4) ト長調

執筆：熊本陵平 — 実は伴奏が旋律的に扱われる、ポリフォニックな表現

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ベートーヴェン／第2番第1楽章

執筆：鐵百合奈 — 実は9小節の序奏に3種類の絶望が詰まっている

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ベートーヴェン／第2番第2楽章

執筆：鐵百合奈 — 実は楽章間に隠された繋がりが存在する

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ベートーヴェン／第2番第3楽章

執筆：鐵百合奈 — 実は展開部が思い切って省略されている

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ベートーヴェン／第3番第1楽章　アレグロ

執筆：鐵百合奈 — 実は省略された推移部がひょっこり顔を出す

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ベートーヴェン／第3番第2楽章　メヌエット、6つの変奏曲

執筆：鐵百合奈 — 実は第5変奏でリセットして短調に転じる

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ベートーヴェン／第3番第3楽章　スケルツァンド、アレグロ・マ・ノン・トロッポ

執筆：鐵百合奈 — 実は副主題の開始地点が意図的に隠されている

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モーツァルト／メヌエットハ長調 KV.6

執筆：熊本陵平 — 実は冒頭の伴奏が主拍を欠いている

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枝野　奈津子／ Soda Flow

執筆：枝野奈津子 — 実は7/8拍子から3/4拍子へ変化する

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ベルコヴィッチ／かわいい男の子

執筆：熊本陵平 — 実は右手と左手で旋律が入れ替わる

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竹内　淳／子どものための花束

執筆：竹内淳 — 実は2011年の幼児コンサート委託作品

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竹内　淳／子どものための花束

執筆：杉浦菜々子 — 実は4楽章が1楽章の序奏と密接に結びついている

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川上　統／銀貨海月

執筆：川上統 — 実は中心音から和音が四方に『はみ出す』

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川上　統／銀貨海月

執筆：杉浦菜々子 — 実は再現部手前で遅めに弾く工夫がある

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川上　統／ La chimere commune (組曲「La famille du requin」より)

執筆：川上統 — 実はパリで初演された鮫シリーズの一作

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川上　統／ La chimere commune (組曲「La famille du requin」より)

執筆：杉浦菜々子 — 実はクラリネットのグリッサンドが滑行過程を表す

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梅本　佑利／ One Stroke

執筆：梅本佑利 — 実は『とめ』『はね』『はらい』が音楽化される

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梅本　佑利／ One Stroke

執筆：杉浦菜々子 — 実はペダルの量を『水の量』で自由に表現できる

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梅本　佑利／ cuddly

執筆：梅本佑利 — 実は調性もリズムもアカデミックな枠を外している

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梅本　佑利／ cuddly

執筆：杉浦菜々子 — 実はどの楽器でも演奏できる設定になっている

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三善　晃／組曲《こんなときに》 I. 水あそびは面白いよ

執筆：大井和郎 — 実はバスの役目をする音を切らない配慮が重要

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クレルグ, ジャン／田舎の踊り

執筆：熊本陵平 — 実は、民謡の前打音は鳥の囀りなのかもしれない。

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ヘンデル／サラバンダニ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、3拍目の休符が音楽の流れを断たないテクニック。

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ブロウ／エール

執筆：熊本陵平 — 実は、非和声音が滑らかな旋律美を作っている。

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ミヨー／博覧会めぐり Op.162

執筆：西原昌樹 — 実は、戦間期最後の歴史的イベントをピアノで再現。

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タンスマン／ママのために弾きましょう（連弾）

執筆：西原昌樹 — 実は、セコンドも伴奏ではなく積極的に主役を張る。

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クリーガー, ヨハン・フィリップ／ブーレーイ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、不均等なリピート記号がソナタ形式を暗示。

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テレマン／リゴドント長調

執筆：熊本陵平 — 実は、楽節を失うと起承転結が見えなくなる罠。

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デュパール／メヌエットイ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、上下声が模倣しながら下行していく仕組み。

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スペロンテス／メヌエットニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、分散和音の上行と下行が主題の構図。

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バッハ, カール・フィリップ・エマヌエル／ファンタジアニ短調ニ短調 Wq. 113

執筆：熊本陵平 — 実は、バッハのインヴェンション流の構成感がある。

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グレーザー／アングレーズヘ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、同音連打と重音で軽快さを作る工夫。

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クーナウ／サラバンドヘ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、モティーフが左右反転すると別の輪郭が生まれる。

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キルンベルガー／ブーレーイ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、同じ主題を調を変えて展開させる巧みな構成

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クープラン, フランソワ／ブーレーニ短調

執筆：熊本陵平 — 実は、コモンタイムでも舞曲のリズム感が演奏を大きく変える

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スカルラッティ, アレッサンドロ／メヌエットハ長調

執筆：大井和郎 — 実は、速く軽いトリルが演奏の成否を分ける最重要要素

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スカルラッティ, アレッサンドロ／メヌエットハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、ト長調への部分転調がメヌエットに深みをもたらす

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スカルラッティ, アレッサンドロ／メヌエットハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、コーダで初めて16分音符が登場し曲を締める

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パーセル／メヌエット ZD 225

執筆：大井和郎 — 実は、調の選択がテンション表現を劇的に変える

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プレイエル／ソナチネ第1楽章

執筆：熊本陵平 — 実は、展開部での並行進行がこの曲の聴きどころ

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ミヨー／組曲 Op.8

執筆：西原昌樹 — 実は、動機の執拗な反復が異質ながら貴重な模索の軌跡

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東　秋幸／すずらん伝説

執筆：東秋幸 — 実は、フランスの『すずらんの日』が創作の源

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東　秋幸／混声八部合唱のための「秋」

執筆：東秋幸 — 実は、ピアノが伴奏に留まらず独立したパートとして機能

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東　秋幸／バリトンとピアノのための『私の詩』八木重吉の詩による九つの歌曲

執筆：東秋幸 — 実は、病と家族愛が主題の9つの歌曲が受賞作

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東　秋幸／やまなし

執筆：東秋幸 — 実は、歌い手に3つのキャラクター演じ分けが要求される

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東　秋幸／川

執筆：東秋幸 — 実は、ソプラノとギター版からピアノ版へ編成変更

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ドゥシーク／メヌエットト長調

執筆：熊本陵平 — 実は、8分音符の伴奏展開が中盤で活発に変化する

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小山　清茂／かごめ変奏曲、テーマと8つの変奏曲

執筆：上田泰史 — 実は、箏曲様式模倣や四度重音など多様な手法を駆使

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徳山　美奈子／序の舞～上村松園の絵に基づく～ Op.50

執筆：杉浦菜々子 — 実は、序破急の時間構成がフランス誌にも賞賛された

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徳山　美奈子／序の舞～上村松園の絵に基づく～ Op.50

執筆：杉浦菜々子 — 実は、音を鳴らさずcresc.する瞬間に格調が求められる

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ベートーヴェン／第1番第1楽章

執筆：鐵百合奈 — 実は、木管風の軽やかさにハ短調の激情が突然襲来

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ベートーヴェン／第1番第2楽章

執筆：鐵百合奈 — 実は、わずか6小節の展開部が再現部へ導く巧みさ

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ベートーヴェン／第1番第3楽章

執筆：鐵百合奈 — 実は、古典的A-B-A-C-A-D-A形式にベートーヴェンの本質

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モーツァルト／メヌエットヘ長調 K2

執筆：土屋駿也 — 実はナンネルの楽譜帳から生まれた、少年の作曲デビュー作

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モーツァルト／メヌエットヘ長調 K2

執筆：熊本陵平 — 実は2小節の八分音符が全曲のモティーフになる秀逸な仕掛け

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モーツァルト／メヌエットヘ長調 K2

執筆：大井和郎 — 実は非和声音を正しく響かせることで、古典の教養が光る

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ラモー／メヌエットハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は4小節単位で中間部がト長調に転調し、古典の美意識が見える

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／ 2台のピアノのためのソナチネ

執筆：西原昌樹 — 実は1966年出版の現代作品で、20世紀音楽の擁護者に献呈

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ミヨー／子どもの好きな... Op.289

執筆：西原昌樹 — 実はチェルニー100番レベルで響く、戦後ミヨーの円熟期の傑作

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宮川　慎一郎／ヴァイオリンとピアノのための『しあわせ運べるように』

執筆：宮川慎一郎 — 実は臼井真作曲の名曲をヴァイオリンとピアノのために編成

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ゲディケ／ 25のやさしい小品 12. ゆるやかなワルツ Op.58

執筆：熊本陵平 — 実は3拍子が曖昧なほど穏やかで、緩急の変化が絶妙

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テュルク, ダニエルゴットロープ／ソナチネ（子どものバレー）第二楽章（練習しましょう）

執筆：大井和郎 — 実は非和声音のサスペンションが要所で心を揺さぶる

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ミヨー／遊び Op.302

執筆：西原昌樹 — 実は1950年、デカーヴ監修の意欲的企画60曲から選ばれた傑作

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／パッサカリア Op.42

執筆：西原昌樹 — 実はピアノでも演奏可、ハ短調の下降音型がずっと繰り返される

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ダマーズ, ジャン＝ミシェル／パストラール

執筆：西原昌樹 — 実は現代作曲家60人による質高い教育的曲集の傑作

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テュルク, ダニエルゴットロープ／小さなロンド(『簡単で楽しい120のハントシュテュック』Vol. 1-22)

執筆：熊本陵平 — 実はロンドの名だが三部形式、ト長調へハ長調へと転調する

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フンパーディンク／ヘンゼルとグレーテル

執筆：大井和郎 — 実は、同じ音の連打はペダルで滑らかに。横の流れが鍵。

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作・編曲者等不詳／あひるのさんぽ（アメリカ民謡）

執筆：熊本陵平 — 実は、アメリカ民謡に古典派の音型が隠れている。

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作・編曲者等不詳／おちば［ドイツ民謡］イ短調

執筆：濵田眞子 — 実は、最後の虚無感は両手が同音で表現される。

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ディアベッリ／第3番第3楽章 Op.151-3 ヘ長調

執筆：大井和郎 — 実は、同じフレーズでも調が変われば別世界に。

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ディアベッリ／第3番第3楽章 Op.151-3 ヘ長調

執筆：丸山瑶子 — 実は、冒頭主題が完全再現するのはたった1回だけ。

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バッハ／組曲ブレ BWV 996

執筆：濵田眞子 — 実は、バッハのリュート組曲は鍵盤楽器向けに設計された。

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テレマン／アレグロイ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、冒頭主題自体が2つに分かれた長いフレーズ。

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キルンベルガー／子守歌ヘ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、左手の動きにポリフォニーが隠されている。

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中田　喜直／こどものための連弾曲集

執筆：飯田有抄 — 実は「めだかのがっこう」も含む、親子で楽しむ連弾曲集

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バッハ／第2番前奏曲とフーガ第2番　前奏曲 BWV 871 ハ短調

執筆：大井和郎 — 実は舞曲風で躍動的、でもトリルの処理が演奏の鍵

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バッハ／第6番前奏曲とフーガ第6番　前奏曲 BWV 875 ニ短調

執筆：大井和郎 — 実は上行下行ではなく、ゴールを目指す音量設計が重要

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バッハ／第11番前奏曲とフーガ第11番　前奏曲 BWV 880 ヘ長調

執筆：大井和郎 — 実は5声に厚くなる大作、形式を聴かせる工夫が必須

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バッハ／第12番前奏曲とフーガ第12番　前奏曲 BWV 881 ヘ短調

執筆：大井和郎 — 実は演奏家によってテンポが極端に異なる不思議な曲

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バッハ／第19番前奏曲とフーガ第19番　前奏曲 BWV 888 イ長調

執筆：大井和郎 — 実は声部の繋がりが見た目と異なる、細かな分析が必要

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バッハ／第2番前奏曲とフーガ第2番　フーガ BWV 871 ハ短調

執筆：大井和郎 — 実は同じ主題が長さを変えて登場、聴き手を導く工夫

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バッハ／第6番前奏曲とフーガ第6番　フーガ BWV 875 ニ短調

執筆：大井和郎 — 実は和音解決の場所で息を吸わない繊細さが要求される

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バッハ／第11番前奏曲とフーガ第11番　フーガ BWV 880 ヘ長調

執筆：大井和郎 — 実は32分音符をクリアに聴かせるテンポが最適解

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バッハ／第12番前奏曲とフーガ第12番　フーガ BWV 881 ヘ短調

執筆：大井和郎 — 実はへ短調なのに明るさがある、テンションの作り方次第

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バッハ／第19番前奏曲とフーガ第19番　フーガ BWV 888 イ長調

執筆：大井和郎 — 実は6分音符の濁りを避けるペダル制限が超技術的

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パルムグレン／ピアノソナタ第1楽章 Op.11

執筆：小川至 — 実は強力なバスとオクターブが作る圧倒的な開始

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パルムグレン／ピアノソナタ第2楽章 Op.11

執筆：小川至 — 実は分散和音が回を重ねるごとに豊かになる構成美

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パルムグレン／ピアノソナタ第3楽章 Op.11

執筆：小川至 — 実は一つの音で自然に繋がる、周到な作曲構想

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モーツァルト／ピアノ・ソナタ第1楽章 KV 547a Anh.135

執筆：大井和郎 — 実は楽譜の強弱記号を鵜呑みにしない解釈が必要

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モーツァルト／ピアノ・ソナタ第2楽章 KV 547a Anh.135

執筆：大井和郎 — 実は強弱記号より素材の連続性で判断する演奏法

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作・編曲者等不詳／ハイキング［ドイツ民謡］

執筆：今関汐里 — 実は左手の順次進行が最高音を効果的に強調

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サン=ランベール／ブーレ

執筆：今関汐里 — 実はニ長調への一時的な転調が色合い豊かさを生む

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サン=ランベール／ブーレ

執筆：熊本陵平 — 実は主題の反行形で属調から主調へ帰る設計

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作・編曲者等不詳／気のいいがちょう（気のいいあひる）［ボヘミア民謡］

執筆：今関汐里 — 実は左右のアクセントのズレが生き生きした表現を作る

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ディアベッリ／バガテル

執筆：今関汐里 — 実は左手のアルベルティ・バスが、旋律を支える重要な役割を担っています

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ディアベッリ／バガテル

執筆：大井和郎 — 実はペダル無しだと乱暴に聞こえる曲も、ペダルで歌声に変わる

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コロミェーチ／かわいいワルツニ短調

執筆：今関汐里 — 実は中間部がハ長調に転調し、リズムも細かくなって雰囲気が一変

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ジョージ, ジョン／若々しい騎士

執筆：今関汐里 — 実は左手がリード、右手が伴奏という珍しい配役になっています

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ムニエ, ジェラール／プロムナード

執筆：西原昌樹 — 実はブルグミュラーレベルから挑戦でき、息が合う喜びが味わえる

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スクリャービン／ピアノソナタ変ホ短調

執筆：山本奈央 — 実は両手が故意にぶつかり、不協和音を作り出す仕掛けになっています

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ビーチ／子供の謝肉祭秘密 Op.25

執筆：大井和郎 — 実はペダルが使えれば誰でも弾ける子どもの謝肉祭

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ギロック／はじめてのギロックさぁ、ワルツを踊ろう

執筆：熊本陵平 — 実は2拍子を1つと数える6拍子感覚がワルツの秘訣。

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ギロック／はじめてのギロック道化師たち

執筆：熊本陵平 — 実はギロック特有の近代的な終結手法が光ります。

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ギロック／はじめてのギロック塔の鐘

執筆：熊本陵平 — 実は異なる完全5度が同時に響くことでリアルな鐘音が実現。

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ギロック／はじめてのギロック小さな羊飼い

執筆：熊本陵平 — 実はリディア調とドリア調が4小節ごとに明暗を交代します。

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ギロック／はじめてのギロックスイレン

執筆：熊本陵平 — 実はサブドミナント進行とハ長調への転調で色彩が変わる仕組み。

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ギロック／はじめてのギロックスクエア・ダンス

執筆：熊本陵平 — 実は序奏の2つのモティーフが全体を支配する設計

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ギロック／はじめてのギロックおばけの足あと

執筆：熊本陵平 — 実は2度の不協和音が恐怖感を生み出す仕掛け

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ギロック／はじめてのギロック新しいローラースケート

執筆：熊本陵平 — 実は下行と上行の組み合わせで喜びを表現

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ギロック／はじめてのギロックガラスのくつ

執筆：熊本陵平 — 実は6拍子感覚のワルツで優雅さを演出

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ギロック／はじめてのギロックのぼっておりてキーボード

執筆：熊本陵平 — 実は音が切れない引き継ぎがポイント

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ギロック／はじめてのギロック子犬

執筆：熊本陵平 — 実は属和音を単音で感じさせる工夫

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ギロック／はじめてのギロックサーカスのピエロ

執筆：熊本陵平 — 実は和声の流れが見えにくい構成の工夫

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ギロック／はじめてのギロックスノーマン

執筆：熊本陵平 — 実は和声カデンツの違いで楽節を区別

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ギロック／はじめてのギロックハロウィンの魔法使い

執筆：熊本陵平 — 実は半終止と全終止の和声変化が重要

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ギロック／はじめてのギロックリトルブラスバンド

執筆：熊本陵平 — 実は6拍子感覚で吹奏楽の雰囲気を再現

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ギロック／はじめてのギロックおとうさんのロッキングチェアー

執筆：熊本陵平 — 実は刺繍和音で揺れ動きを自然に表現

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ギロック／はじめてのギロックガラスのビーズ

執筆：熊本陵平 — 実は2小節と4小節のスラーの違いが重要

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ギロック／はじめてのギロックスライト・フェアー

執筆：熊本陵平 — 実はアメリカの州フェアが題材の楽曲

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ギロック／はじめてのギロック空とぶじゅうたん

執筆：熊本陵平 — 実は左右の滑らかな受け渡しが空への動き

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ギロック／はじめてのギロック柱時計と腕時計

執筆：熊本陵平 — 実は大きさの違いを和声で表現する工夫

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ギロック／はじめてのギロック冬の風

執筆：熊本陵平 — 実は左右交互と並行進行で変化をつける

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ギロック／はじめてのギロック竹にそよぐ風

執筆：熊本陵平 — 実は強弱記号なしで想像力に委ねる設計

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ギロック／はじめてのギロックインディアンの雨乞いダンス

執筆：熊本陵平 — 実は保続音で下声の動きを浮き立たせる

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ギロック／はじめてのギロックサマータイム・ポルカ

執筆：熊本陵平 — 実は属調への転調で祭りの高揚感を演出

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ギロック／はじめてのギロックグレーの小さなロバ

執筆：熊本陵平 — 実はスタッカートのバランスで性格を表現

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ギロック／インディアンの戦いのうた

執筆：熊本陵平 — 実は半終止と全終止で全く異なる和声表現を使い分けている

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ギロック／はじめてのギロックパリの花売り少女

執筆：熊本陵平 — 実は左手と右手の役割がB楽節で完全に逆転する

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ギロック／はじめてのギロック小川で水あそび

執筆：熊本陵平 — 実は4小節ごとに異なる和音軸で下行と上行を繰り返す

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ギロック／はじめてのギロック帆船

執筆：熊本陵平 — 実は付加６和音が異名同音で違う和音に変身する

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ギロック／はじめてのギロックジプシー・キャンプ

執筆：熊本陵平 — 実は装飾音符のターンと付点音符で旋律を構成

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ギロック／はじめてのギロックアルゼンチン

執筆：熊本陵平 — 実はシンコペーションと「タンゴ」という名前を模したリズムが融合

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ギロック／はじめてのギロック夏の夜空の星

執筆：熊本陵平 — 実は変格終止で讃美歌的な安息感を演出

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ギロック／はじめてのギロックミュゼット

執筆：熊本陵平 — 実は主音の保続音で極めてシンプルに仕上げられている

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ギロック／はじめてのギロック漂う雲

執筆：熊本陵平 — 実は付加６和音から11thコードまで多彩に変化

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ギロック／はじめてのギロックインディアンの踊り

執筆：熊本陵平 — 実は刻印音が和声化した増六和音で緊張を高める

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プーランク／ 3つの間奏曲間奏曲　第1番 FP.71(I,II), 118 ハ長調

執筆：齊藤紀子 — 実は急速テンポの中に複数拍子を挿入している

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モーツァルト, レオポルト／ポロネーズニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は弱拍が強調されるハンガリー風リズム

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ディアベッリ／第1番第2楽章 Op.151-1 ハ長調

執筆：大井和郎 — 実は位置感覚の訓練が必要な難しい跳躍

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バイエル／ピアノ奏法入門書（バイエルピアノ教則本）第60番 Op.101-60

執筆：大井和郎 — 実は右手を優先し左手を控えめにするバランス感

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トンプソン／小さな手のためのピアノ教本

執筆：山形怜代 — 実は指くぐりなしで5指のみで進むシステム

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作・編曲者等不詳／ハンガリー行進曲ニ長調

執筆：熊本陵平 — 実は左手が反進行で副旋律となるポリフォニー

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ベートーヴェン／ソナチネ（ソナチネ第5番）第2楽章 Anh5(1) ト長調

執筆：大井和郎 — 実は3フレーズの差別化と変化が演奏の要

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徳山　美奈子／巣立つ鳥たちへ (クラリネットとピアノ版）

執筆：杉浦菜々子 — 実は作曲者の御子息への直筆献呈作品

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徳山　美奈子／巣立つ鳥たちへ (クラリネットとピアノ版）

執筆：杉浦菜々子 — 実は作曲者のコメント付きで演奏ヒントが明記

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ラヴェル／マ・メール・ロワ眠りの森の美女のパヴァーヌイ短調

執筆：白石悠里子 — 実は声部が増える前楽節と後楽節で質感を変える必要がある

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ラヴェル／マ・メール・ロワ親指小僧ハ短調

執筆：白石悠里子 — 実は他の声部が邪魔しないよう注意が随所に必要

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ラヴェル／マ・メール・ロワ女王の陶器人形レドロネット嬰ヘ長調

執筆：白石悠里子 — 実は部分の境界をぼかす重ね技で物語が流動化する

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ラヴェル／マ・メール・ロワ美女と野獣の対話ヘ長調

執筆：白石悠里子 — 実はサティへのオマージュが一番よく感じられる傑作

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ラヴェル／マ・メール・ロワ妖精の園ハ長調

執筆：白石悠里子 — 実は指使いとペダリングの工夫で煌びやかさが決まる

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ヤマハ／新版　みんなのオルガン・ピアノの本　2 インディアンのたいこ

執筆：熊本陵平 — 実は調号がないのに調性はハ短調。教育効果を狙った工夫です。

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ヤマハ／新版　みんなのオルガン・ピアノの本　2 ママにんぎょう

執筆：大井和郎 — 実はペダル無しで同音を繋ぐには、スタッカートとレガートの組み合わせが秘訣。

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ヤマハ／新版　みんなのオルガン・ピアノの本　2 かわいいおんがくか（ドイツ民謡）

執筆：熊本陵平 — 実は四分音符から二分音符への細かな変化が、フレーズの表情を大きく変えるポイント。

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ヤマハ／新版　みんなのオルガン・ピアノの本　3 いいことありそう（イギリスの曲）

執筆：熊本陵平 — 実は短い中間部が長いメイン部を引き立てる役割を果たしています。

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ヤマハ／新版　みんなのオルガン・ピアノの本　3 人魚のうた（ウェーバー曲）

執筆：今関汐里 — 実は八分音符の伴奏が拍感の支柱になる構造です。

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カバレフスキー／ 6つの前奏曲とフーガ川向こうから聞こえる夜の歌 Op.61-3 ホ短調

執筆：熊本陵平 — 実はプレリュードの素材がフーガ部分で再利用される巧妙な構成。

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カバレフスキー／やさしい変奏曲ロシア民謡に基づく5つの幸せな変奏曲 Op.51-1

執筆：熊本陵平 — 実は保続音から和音の色彩変化まで、各変奏で表情ががらりと変わります。

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カバレフスキー／やさしい変奏曲スロヴァキア民謡に基づく《灰色の日》の変奏曲 Op.51-3

執筆：熊本陵平 — 実は主題のモティーフが最後の変奏で自由に展開される構造です。

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カバレフスキー／ 4つのロンド第1曲　ロンド＝行進曲 Op.60

執筆：熊本陵平 — 実は左手の八分音符の反復がマーチの生命線です。

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カバレフスキー／ 4つのロンド第2曲　ロンド－＝踊り Op.60

執筆：熊本陵平 — 実は各楽節が異なる舞曲キャラで構成された踊りの饗宴。

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カバレフスキー／ 4つのロンド第3曲　ロンド＝歌 Op.60

執筆：熊本陵平 — 実は右手の無伴奏から左手が旋律的に参加する工夫があります。

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カバレフスキー／ 4つのロンド第4曲　ロンド＝トッカータ Op.60

執筆：手嶋沙織 — 実は速く弾くのではなく『拍を上に感じる』テクニックが秘訣。

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三善　晃／音の栞（Ⅰ）小さい舟唄

執筆：熊本陵平 — 実はタイトルが『舟唄』なのは、民謡的な軽やかさを狙った工夫。

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ヘラー／若者に捧ぐピアノのためのアルバム第9番　めずらしい話 Op.138 ヘ長調

執筆：今関汐里 — 実は十六分休符のリズムが主題の特徴を引き出しています。

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後藤　ミカ／曲集「新しいくつと青い空」夜の教室

執筆：熊本陵平 — 実は4音のモティーフが上下行で変化し、楽曲全体を支配します。

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パデレフスキ／ポーランド舞曲集第2番　マズレク Op.5-2 ホ短調

執筆：大塚萌 — 実はピカルディ終止で神々しく幕を閉じる仕掛けが印象的

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ハチャトゥリアン／イワンの冒険イワンは歌う

執筆：大井和郎 — 実は伴奏の四分音符がメロディーの歌い心地を左右する

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ハチャトゥリアン／イワンの冒険イワンは今日外に出られない

執筆：大井和郎 — 実は奏者によってテンポが極端に変わる珍しい作品

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ハチャトゥリアン／イワンの冒険イワンは病気

執筆：大井和郎 — 実は理解しづらい曲はメロディーだけで解析できる

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ハチャトゥリアン／イワンの冒険イワンはとても忙しい

執筆：大井和郎 — 実は八分音符の九割がスタッカートという指示なし難題

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ハチャトゥリアン／イワンの冒険イワンとナターシャ

執筆：大井和郎 — 実は和声音と非和声音の仕分けが演奏の明暗を分ける

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ハチャトゥリアン／イワンの冒険イワンの趣味馬

執筆：大井和郎 — 実は八分音符と十六分音符の三音をまとめて弾く工夫

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ハチャトゥリアン／イワンの冒険不思議な島の物語

執筆：大井和郎 — 実は付点リズムを素早く軽やかに弾く機械精密性が必須

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ベートーヴェン／ソナチネ（ソナチネ第6番）アレグロ　アッサイ Anh5(2) ヘ長調

執筆：大井和郎 — 実は器楽的に伸びている音を大切にするのが秘訣

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平吉　毅州／子どものためのピアノ曲集《南の風》チロのお葬式ニ短調

執筆：杉浦菜々子 — 実は、ショパンやチャイコフスキーも葬送曲を作曲している

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平吉　毅州／子どものためのピアノ曲集《南の風》四月のセレナーデ変ロ長調

執筆：杉浦菜々子 — 実は、セレナーデは恋人への熱い想いが込められた歌

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平吉　毅州／子どものためのピアノ曲集《南の風》スタレガ・ラプソディ変ロ長調

執筆：杉浦菜々子 — 実は、スタレガは『スタッカート×レガート』という造語

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平吉　毅州／子どものためのピアノ曲集《南の風》赤い月とこびとの踊りイ短調

執筆：杉浦菜々子 — 実は、赤い月は月の入り時に地平線近くで見える現象

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シューベルト／ピアノ・ソナタ　第15番「レリーク」第1楽章 D 840

執筆：稲田小絵子 — 実は、シューベルトでも前例のない転調と和声付け

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シューベルト／ピアノ・ソナタ　第15番「レリーク」第2楽章 D 840

執筆：稲田小絵子 — 異なる性格をもった３つの主題から成る抒情的な楽章

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シューベルト／ピアノ・ソナタ　第15番「レリーク」第3楽章 D 840

執筆：稲田小絵子 — 実は、第3楽章は曲として完成しているが続く部分が未完

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シューベルト／ピアノ・ソナタ　第15番「レリーク」第4楽章 D 840

執筆：稲田小絵子 — 実は未完成だからこそ余計に惜しまれる、軽快なロンド楽章

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シューベルト／ピアノ・ソナタ　第6番第3楽章 D 566

執筆：髙松佑介 — 実は中間部のカノンから嬰ヘ短調へと急転する仕掛けが秀逸

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シューベルト／ピアノ・ソナタ　第11番終楽章 D 625 ヘ短調

執筆：髙松佑介 — 実はシンコペーションと十六分音符で主題が対比される

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バッハ／協奏曲ラルゴ BWV 975

執筆：大井和郎 — 実は弦楽版と鍵盤楽器版では適切な速さが大きく異なる

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バッハ／協奏曲アレグロ BWV 976

執筆：大井和郎 — 実は長短バージョンのテーマを戦略的に使い分けている

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グルリット, コルネリウス／ 20のやさしい小品集 11.狩の歌 Op.155-11

執筆：熊本陵平 — 実は、ユニゾンで展開する8分音符が狩の活動的なモティーフ。

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グルリット, コルネリウス／ 20のやさしい小品集 12.ワルツ Op.155-12

執筆：熊本陵平 — 実は、ワルツは1拍ごとではなく大きな横の流れを意識して演奏する。

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グルリット, コルネリウス／ 20のやさしい小品集 13.スケルツォ Op.155-13

執筆：熊本陵平 — 実は、属7音を配置することで自然に主調へ戻す和声的工夫がある。

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グルリット, コルネリウス／ 20のやさしい小品集 14.セレナーデ Op.155-14

執筆：熊本陵平 — 実は、ソナタ形式の提示部と再現部のような関係が二部形式で実現されている。

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グルリット, コルネリウス／ 20のやさしい小品集 15.祖国の歌 Op.155-15

執筆：熊本陵平 — 実は、8分音符への変奏でより活発なイメージに変化させる。

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グルリット, コルネリウス／ 20のやさしい小品集 16.即興曲 Op.155-16

執筆：熊本陵平 — 実は、明るい分散和音が突然短調に転調する突発的な変化が即興的。

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アンドレ, ヨハン・アントン／ 6つの段階的なピアノ・ソナタ Op.34-1 [1] Op.34

執筆：大井和郎 — 実は、1小節で最大4回素早くペダルを踏むテクニックで切れ目を消す。

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バッハ／アンナ・マクダレーナ・バッハの音楽帳　第2巻コラール BWV .691 イ短調

執筆：大井和郎 — 実は、最高音はC-durではなくイ短調で表現され、テンションが委ねられている。

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ハスリンガー, トビアス／ソナチネ第1楽章　アレグロ・ノン・タント

執筆：熊本陵平 — 実は、第二主題を持たないながら多声的構造でソナタ形式を実現している。

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ローリー（ローレイ）／小フーガ第3番

執筆：熊本陵平 — 実は、導音が主音へ上行せず下行することで古典的な旋法感を生む。

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ハイドン／ 10のメヌエット（ドイツ舞曲）第1曲（ドイツ舞曲） Hob.IX:22 ニ長調

執筆：大井和郎 — 実は、tuttiのような威厳から優雅なダンス、テンション上昇まで自由に設定できる。

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クーラウ／ソナチネ第3番（ソナチネアルバム第3番）第1楽章 Op.20-3 ヘ長調

執筆：恩田結衣 — 実は、初心者の登竜門『ソナチネ』を数多く残した人物

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クーラウ／ 6つのソナチネ第3番（ソナチネアルバム第6番）第1楽章 Op.55-3 ハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は、再現部で第一主題が登場しない異例の構成

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クレメンティ／第2番（ソナチネアルバム第8番）第1楽章 Op.36-2 ト長調

執筆：大井和郎 — 実は、話し続ける女性歌手をイメージして演奏すると活きる

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クレメンティ／第2番（ソナチネアルバム第8番）第2楽章 Op.36-2 ハ長調

執筆：大井和郎 — 実は、付点のリズムを3連符で弾くとムードが壊れる危険

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クレメンティ／第2番（ソナチネアルバム第8番）第3楽章 Op.36-2 ト長調

執筆：大井和郎 — 実は、pであってもテンションを落とさない活気が必須

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クレメンティ／第3番（ソナチネアルバム第9番）第1楽章 Op.36-3 ハ長調

執筆：大井和郎 — 実は、終始Spiritiosoで一瞬たりとも雰囲気を壊してはいけない

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クレメンティ／第3番（ソナチネアルバム第9番）第2楽章 Op.36-3 ト長調

執筆：大井和郎 — 実は、これを感動的に弾ける奏者は一流のピアニスト

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クレメンティ／第3番（ソナチネアルバム第9番）第3楽章 Op.36-3 ハ長調

執筆：大井和郎 — 実は、pでもわくわく感を失わないテンションが重要

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クレメンティ／第4番（ソナチネアルバム第10番）第1楽章 Op.36-4 ヘ長調

執筆：大井和郎 — 実は、テノールと女性歌手が掛け合う場面を想像して演奏

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クレメンティ／第4番（ソナチネアルバム第10番）第2楽章 Op.36-4 変ロ長調

執筆：大井和郎 — 実は、左手ペダルポイントを軽く繊細に扱うのが難しい

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クレメンティ／第4番（ソナチネアルバム第10番）第3楽章 Op.36-4 ヘ長調

執筆：大井和郎 — 実は、左手3連符で音量が大きくなりメロディーが埋もれやすい

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クレメンティ／第6番（ソナチネアルバム第12番）第2楽章 Op.36-6 ニ長調

執筆：大井和郎 — 実は、pとFは音量ではなくアンサンブル編成を示唆している

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リスト／ 24の大練習曲第7番 S.137 R.2a 変ホ長調

執筆：大井和郎 — 実は、初版・第2版・第3版で表示記号が異なる場合がある

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リスト／ 24の大練習曲第11番 S.137 R.2a 変ニ長調

執筆：大井和郎 — 実は、リストの用語は作曲家個人の癖で統一されていない

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グルリット, コルネリウス／こども音楽会農夫の踊り Op.210-30

執筆：熊本陵平 — 実は中間部で力強く変貌。農民の喜びが爆発する。

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グルリット, コルネリウス／こども音楽会スケルツォ Op.210-31

執筆：熊本陵平 — 実は8分音符の三連符が全てを支配する。半音階で上昇。

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グルリット, コルネリウス／こども音楽会トロイメライ Op.210-32

執筆：熊本陵平 — 実はワルツと8分音符の二つの顔。夢見がちに流れる。

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グルリット, コルネリウス／こども音楽会北欧の歌 Op.210-33

執筆：熊本陵平 — 実は導音が下行する。昔話の語り口に溶け込む。

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グルリット, コルネリウス／こども音楽会ポストリューディウム（後奏） Op.210-34

執筆：熊本陵平 — 実はハ長調なのに調が曖昧。バッハの平均律を想起。

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モーツァルト, レオポルト／ナンネルのための音楽帳メヌエットイ長調

執筆：熊本陵平 — 実は11小節が半音階的に上行。反復で生まれるリズム感。

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モーツァルト, レオポルト／ヴォルフガングのための音楽帳メヌエットハ長調

執筆：熊本陵平 — 実は5～8小節が2小節間隔で動く。メヌエット的エレガンス。

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モーツァルト, レオポルト／ヴォルフガングのための音楽帳ホルンの小曲

執筆：熊本陵平 — 実は2声並行がホルン5度を作る。太鼓が中間部で鳴る。

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モーツァルト, レオポルト／ヴォルフガングのための音楽帳ブーレ（ブレ）

執筆：大井和郎 — 実は同じ曲でもアレグレットか、アレグロか版次第で大きく変わる

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パルムグレン／ 24の前奏曲第1番　アンダンテ Op.17-1

執筆：渡邊真里子 — 実は転調を繰り返しながらも、最後は主調に戻る巧みな構成

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パルムグレン／ 24の前奏曲民謡風に Op.17-2

執筆：渡邊真里子 — 実はピアノ曲なのに、合唱曲の作曲技法を意図的に応用している

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パルムグレン／ 24の前奏曲第3番　アレグレット　コン　グラツィア Op.17-3

執筆：渡邊真里子 — 実は高音域を多用することで、視覚的な「光」まで音で表現

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パルムグレン／ 24の前奏曲第4番　テンポ　ディ　ワルツ Op.17-4

執筆：渡邊真里子 — 実は明るいワルツなのに、半音上行する伴奏で不穏さが増す

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パルムグレン／ 24の前奏曲第5番　プレスト Op.17-5

執筆：渡邊真里子 — 実は26小節目で急に翳りを見せても、すぐ透明感に戻る劇的な変化

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パルムグレン／ 24の前奏曲サラバンド Op.17-6

執筆：渡邊真里子 — 実は非和声音と半音階で意図的に調性を曖昧にしている

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パルムグレン／ 24の前奏曲第7番　ウン　ポコ　モッソ Op.17-7

執筆：渡邊真里子 — 実は内声を裏拍で保つことで、簡素さの中に奥行きが生まれる

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パルムグレン／ 24の前奏曲第8番　アレグロ　フェローチェ Op.17-8

執筆：渡邊真里子 — 実は不協和音と狂乱的なピアノ打撃で、内面の葛藤を表現

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パルムグレン／ 24の前奏曲子守歌 Op.17-9

執筆：渡邊真里子 — 実は民謡なのに、同じ音を響かせ続けることで静寂の世界を作造

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パルムグレン／ 24の前奏曲民謡風に Op.17-10

執筆：渡邊真里子 — 実はピアノなのに、最後はオルガン演奏を彷彿させる和音で締める

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パルムグレン／ 24の前奏曲夢影 Op.17-11

執筆：渡邊真里子 — 実は印象主義への挑戦で、主調を曲の最後に初めて使う実験的手法

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パルムグレン／ 24の前奏曲第13番　ヴェローチェ Op.17-13

執筆：渡邊真里子 — 実は帰着点を決めず、漂泊的な旋律で新しい表現方法を試みた

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パルムグレン／ 24の前奏曲第14番　ペザンテ Op.17-14

執筆：渡邊真里子 — 実はピアノを打楽器的に扱い、マルカートで情熱的に激しく描写

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パルムグレン／ 24の前奏曲輪舞 Op.17-15

執筆：渡邊真里子 — 実は中間部で調を変えて暗転させることで、対比を強調している

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パルムグレン／ 24の前奏曲第16番　アンダンテ　コン　モート Op.17-16

執筆：渡邊真里子 — 実は最後まで曖昧なまま、ラスト1小節で初めて主和音が現れる

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パルムグレン／ 24の前奏曲第17番　アレグロ　アジタート Op.17-17

執筆：渡邊真里子 — 実は変則的な拍子で、ピアノの近代的な打楽器的使用を試みた

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パルムグレン／ 24の前奏曲デュエット Op.17-18

執筆：渡邊真里子 — 実は旋律が漂泊し続け、曲の曖昧な雰囲気が最後まで保たれる

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パルムグレン／ 24の前奏曲鳥の歌 Op.17-19

執筆：渡邊真里子 — 実は小節線を記譜から外し、変拍子的手法で伸び伸びと描写

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パルムグレン／ 24の前奏曲追悼曲 Op.17-20

執筆：渡邊真里子 — 実は1899年に自死した父への思いを、暗鬱な旋律に託して表現

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パルムグレン／ 24の前奏曲第21番　ウン　ポコ　モッソ Op.17-21

執筆：渡邊真里子 — 実は、たった24小節で風景を描く北欧の極小美学

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パルムグレン／ 24の前奏曲民謡風に Op.17-22

執筆：渡邊真里子 — 実は、歯切れのよいリズムで躍動感を表現

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パルムグレン／ 24の前奏曲ヴェネツィア Op.17-23

執筆：渡邊真里子 — 実は、同じ題材の別曲より圧倒的に暗い理由がある

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パルムグレン／ 24の前奏曲戦争 Op.17-24

執筆：渡邊真里子 — 実は、戦争の傷痕を勇壮な爆発音で表現した政治的楽曲

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パルムグレン／太陽と雲 1月新年の鐘 Op.102-1

執筆：渡邊真里子 — 実は、不安を暗示する音で希望の裏側を描く

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パルムグレン／太陽と雲 2月光に向かい Op.102-2

執筆：渡邊真里子 — 実は、北欧の冬の絶望から歓喜へと歩む心理描写

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パルムグレン／太陽と雲 10月闇に向かい Op.102-10

執筆：渡邊真里子 — 実は、わずか22小節で暗黒の極致を表現

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パルムグレン／太陽と雲 12月地に平和 Op.102-12

執筆：渡邊真里子 — 実は、チャイコフスキーと真逆の静謐さを持つ12月

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フンメル／フルートソナタ第1楽章 Op.50

執筆：今野千尋 — 実は、バロック修辞法で精緻に不穏さを構築

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フンメル／フルートソナタ第2楽章 Op.50

執筆：今野千尋 — 実は、モーツァルトも使った『溜息』の楽譜的表現

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ムニエ, ジェラール／プロムナード第6曲　野原のプロムナード

演奏：山崎裕

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デュティユー／田園詩

演奏：崎谷明弘

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金井　秋彦／スケルツォ

演奏：梅田智也

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ショスタコーヴィチ／子供のノート（7つのピアノの小品）行進曲 Op.69-1

演奏：北村明日人

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チャイコフスキー／子供のアルバム－24のやさしい小品フランスの古い歌 Op.39-16 ト短調

演奏：梅田智也

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メラルティン／不思議な森（6つの小品）不思議な森 Op.118-2

演奏：北村明日人

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メラルティン／不思議な森（6つの小品）小人の踊り Op.118-6

演奏：北村明日人

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バスティン／ピアノライブラリー　ピアノソロ　レベル１棒あめのワルツ

演奏：北村明日人

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バスティン／デュエットフェボリット　レベル２すすめすすめマーチ

演奏：坂本彩

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ロシェロール／南に向かって・・・魚釣り

演奏：ピアノデュオ Yu & Ai（山崎裕濱本愛）

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バッハ／組曲メヌエット I BWV 822

演奏：梅田智也

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チェルニー／初歩者のためのレクリエーション第37番ハイドンの主題

演奏：北村明日人

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シュンゲラー, ハインツ／新しい子どものうたの本１小ぎつねト長調

演奏：坂本彩

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カバレフスキー／ 24の子供のためのやさしい小品道化師 Op.39-20

演奏：片山柊

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ヴァン・ド・ヴェルド, エルネスト／バーゼルの思い出

演奏：北村明日人

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呉　暁／アキ　ピアノ教本　３ならんだり　はなれたり

演奏：北村明日人

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ローリー（ローレイ）／小フーガ第1番

演奏：梅田智也

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グレチャニノフ／子供のためのアルバム（連弾）舞踏会のあとで Op.98 ロ短調

演奏：ピアノデュオ Yu & Ai（山崎裕濱本愛）

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サン＝サーンス／動物の謝肉祭（連弾）終曲

演奏：森永美穂子

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佐々木　邦雄／プリモちゃんとセコンドくんのステップアップ連弾2 天使のワルツ

演奏：坂本彩

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轟　千尋／きらきらピアノ　こどものピアノ名曲集2 いなか風の踊り

演奏：北村明日人

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ミュラー／アンダンテイ短調

演奏：北村明日人

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作・編曲者等不詳／おちば［ドイツ民謡］イ短調

演奏：北村明日人

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ビッチュ, マルセル／明るい朝

演奏：梅田智也

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モーツァルト／アリエッタヘ長調

演奏：梅田智也

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グレーザー／アングレーズヘ長調

演奏：梅田智也

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ケーラー／子どものお友だち第2番　バラよ、咲いておくれ朝になったら、お前を摘みとろう Op.243

演奏：北村明日人

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香月　修／古風な歌 III

演奏：藤井隆史

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春畑　セロリ／〔できるかなひけるかな〕空想ぴあにすと-表現力をそだてるピアノブック- 1. もうすぐあえるね

演奏：北村明日人

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グルリット, コルネリウス／ 24の旋律的練習曲 12. かわいいお化け Op.131 ニ短調

演奏：梅田智也

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ヤマハ／こねずみ(NEWピアノスタディ1,なかよしピアノ2) ト長調

演奏：北村明日人

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リー, アーネスト・マーカム／不思議の国のアリス（第1巻） 5. チェシャ猫

演奏：ピアノデュオ Yu & Ai（山崎裕濱本愛）

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ペツォールト, クリスティアン／組曲第2曲　アルマンド ICP 36

演奏：北村明日人

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小山　和彦／蝶々の舞踏会

演奏：梅田智也

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後藤　ミカ／海の冒険者たち

演奏：北村明日人

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高橋　由紀／風のものがたり

演奏：ピアノデュオ Yu & Ai（山崎裕濱本愛）

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ウォールファールト（ヴォルファールト）／アルプスの響きさあ起きて、スイスの少年 Op.62-1

演奏：中井恒仁

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ウォールファールト（ヴォルファールト）／アルプスの響きチロル人は面白い Op.62-2

演奏：中井恒仁

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ウォールファールト（ヴォルファールト）／アルプスの響き故郷が恋しいとき Op.62-5

演奏：中井恒仁

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ウォールファールト（ヴォルファールト）／アルプスの響きさあ、美しい春の季節がやってくる Op.62-6

演奏：中井恒仁

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ウォールファールト（ヴォルファールト）／アルプスの響き牧場で Op.62-7

演奏：中井恒仁

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ベルティーニ／ 25のやさしい練習曲Op.149 第4番

演奏：中井恒仁

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ベルティーニ／ 25のやさしい練習曲Op.149 第7番

演奏：中井恒仁

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ベルティーニ／ 25のやさしい練習曲Op.149 第9番

演奏：中井恒仁

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ベルティーニ／ 25のやさしい練習曲Op.149 第12番

演奏：中井恒仁

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ベルティーニ／ 25のやさしい練習曲Op.149 第24番

演奏：中井恒仁

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ショスタコーヴィチ／子供のノート（7つのピアノの小品）行進曲 Op.69-1

演奏：小塩真愛

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ショスタコーヴィチ／子供のノート（7つのピアノの小品）行進曲 Op.69-1

演奏：崎谷明弘

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ショスタコーヴィチ／子供のノート（7つのピアノの小品）行進曲 Op.69-1

演奏：森谷瑞木

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ショスタコーヴィチ／子供のノート（7つのピアノの小品）行進曲 Op.69-1

演奏：梅田智也

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チャイコフスキー／子供のアルバム－24のやさしい小品フランスの古い歌 Op.39-16 ト短調

演奏：森谷瑞木

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チャイコフスキー／子供のアルバム－24のやさしい小品フランスの古い歌 Op.39-16 ト短調

演奏：崎谷明弘

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チャイコフスキー／子供のアルバム－24のやさしい小品フランスの古い歌 Op.39-16 ト短調

演奏：篠永紗也子

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メラルティン／不思議な森（6つの小品）不思議な森 Op.118-2

演奏：梅田智也

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メラルティン／不思議な森（6つの小品）小人の踊り Op.118-6

演奏：梅田智也

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バスティン／ピアノライブラリー　ピアノソロ　レベル１棒あめのワルツ

演奏：小塩真愛

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バスティン／ピアノライブラリー　ピアノソロ　レベル１棒あめのワルツ

演奏：篠永紗也子

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